Dit kan lyk asof, of dit nou `n kortverhaal of `n roman is, om met `n perfekte begin vir jou storie vorendag te kom, die moeilikste deel is. Alhoewel dit nogal `n uitdaging kan lyk, is dit geensins onmoontlik nie! Begin met `n goeie idee of laat een genereer as jy nie seker is waaroor om te skryf nie. Dink na oor waaroor jou storie in die breë gaan en begin by jou karakters om op `n beperkte aantal dinge te fokus. Begin skryf!
Trappe
Deel 1 van 4: Word geïnspireer
1. Vra jouself `Wat as`-vrae om jou verbeelding `n hupstoot te gee. As jy jouself `n "wat as"-vraag vra, sê jy vir jou brein om iets gewoons te neem en op `n nuwe manier daaroor te dink. Nadat jy jouself `n "Wat as"-vraag gevra het, dink aan moontlike antwoorde. Onthou dat elke `Wat as`-vraag veelvuldige antwoorde kan hê. Hou aan om met nuwe antwoorde op jou "Wat as"-vraag vorendag te kom totdat een van jou antwoorde jou verbeelding aanwakker en voel asof dit tot `n groter storie kan lei. Voorbeelde van "Wat as"-vrae sluit in:
Wat as dinosourusse nog bestaan het?
Wat as ons net `n beperkte voorraad geluk per dag gehad het?
Wat as ons hare elke dag `n ander kleur gehad het?
Wat as my beste vriend `n spioen was?
2. Vra jouself "Ek wonder" vrae om realistiese fiksie te skryf. "Ek wonder" vrae is bedoel om die redes te ondersoek waarom iets gebeur, met wie dit kan gebeur en hoe dit sal voel. Dit maak nie saak of jy `n omvattende vraag of `n baie spesifieke een vra nie, hoe dit ook al sy, om "Ek wonder" vrae te vra en te beantwoord, maak jou verstand oop vir nuwe dinge en om ou dinge in `n nuwe lig te sien. Voorbeelde van "Ek wonder"-vrae sluit in:
Ek wonder wat Jim elke aand in sy kelder doen.
Ek wonder hoe dit is om `n landloopvragmotorbestuurder te wees.
Ek wonder hoe dit is om in landelike Rusland te woon.
3. Luister na ander mense se gesprekke. Luister na ander mense in oorvol plekke (soos kafees) en skryf wat hulle sê buite sig. Gebruik daardie dialoog as `n beginpunt vir karakterskepping en verdieping. Watter soort lewe lei hulle? Wat het hulle met mekaar te doen? Sodra jy `n algemene idee oor hierdie karakters het, kan jy `n plot skep wat op hul verskillende lewens fokus, of jy kan hulle ondersteunende rolle in `n groter storie laat speel.
As jy vermoed dat jy iemand ongemaklik maak, hou op luister en probeer `n ander gesprek.
4. Hou `n joernaal van skielike idees. Dit is nie dat al jou idees hele stories kan laat groei nie, maar hulle kan altyd help om nuwe karakters of subplotte te skep. Probeer om te verhoed dat jy "slegte" idees uitgooi - teken dit eerder in `n ander lys of joernaal aan waar jy daardie idees neerskryf wat nie heeltemal klaar is nie en kyk op `n ander tyd weer daarna.
Skryf ook jou drome neer. Drome en dagdrome kan goeie materiaal vir `n goeie storie wees!
5. Skryf soveel as moontlik. Lees kan jou `n beter gevoel gee van hoe `n storie moet ontvou en sal jou aanspoor om jou voorkeure te ontwikkel. Hou jy daarvan as stories skielik begin en skielik stop? Dink jy dit is baie belangrik dat die beskrywing van die omgewing en van die karakters in die verhaal op `n natuurlike en vloeiende manier vloei? Dink jy die storielyn is die belangrikste element in `n storie?? Gee aandag aan hoe stories begin, hoe hulle hul karakters bekendstel en hoe vinnig of stadig die storie beweeg sodat jy kan begin dinkskrum oor jou eie storie.
Die meeste literêre genres en tipes het hul eie spesifieke reëls, so lees baie boeke en stories geskryf in die styl wat jy wil skryf.
6. Gebruik `n plotgenerator. Plot-opwekkers kan `n storie aan die gang kry deur vreemde, kreatiewe of nuwe voorstelle te verskaf. Soms is die ekstra hupstoot wat `n buitebron jou gee al wat nodig is om die vlam van jou kreatiwiteit aan die brand te steek!
1. Beskryf jou storie. Jou beskrywing moet breedweg aandui wat sal gebeur, waar dit sal gebeur en met wie dit sal gebeur. Jy kan dit in soveel detail of so spaarsamig skryf as wat jy wil. Skryf ten minste een sin per toneel of per hoofstuk, afhangende van die lengte van jou storie. Jy hoef nie bekommerd te wees oor die besonderhede nie, dit sal later kom!
Skryf die hele storielyn, nie net die begin nie, sodat jy weet waarheen jou storie gaan.
`n Beskrywing werk nie vir almal nie. As jy nie vooraf lus is om te dink oor hoe jou storie gaan verloop nie, duik net in die storie en dink aan die besonderhede terwyl jy skryf.
2. Skep `n profiel vir elke hoofkarakter. Jy kan ook minder gedetailleerde profiele vir minderjarige karakters skep as jy wil. Alhoewel sommige van die inligting oor jou karakters dalk nooit in jou storie verskyn nie, sal om hierdie dinge oor jou karakters te weet jou help om hulle beter te ontwikkel, en dus die storie interessanter vir jou lesers te maak! Jy kan verskillende tipes karakterprofiele en karakterprofielwerkblaaie aanlyn vind, maar `n paar basiese dinge om by jou karakterprofiel in te sluit is:
Gedrag, gewoontes, stokperdjies, manier van praat, of dit ekstrovert of introvert is
Die beste en slegste van die karakter
Onderwys, intelligensie, kort- en langtermyndoelwitte
Die mees verleentheid wat ooit met hom/haar gebeur het
Waarop hulle die trotsste is
Sterkpunte, Swakpunte
Sy/haar verhouding met die ander karakters
3. skep jouinstelling. Die agtergrond van jou storie kan beïnvloed wat jou karakters doen, hoe hul verlede lyk en wat hul toekomstige kanse kan wees. Byvoorbeeld, `n storie wat in die dorpie Brasilië afspeel, sal baie anders wees as `n storie wat in die ruimte afspeel, aangesien hierdie omgewings beïnvloed wat die karakters kan en nie kan doen nie. Dink aan die effek wat jou instelling op jou karakters het en of die omgewing enige plek in die storie verander. Sommige belangrike dinge om oor na te dink is:
Die jaar waarin die verhaal afspeel
Die klimaat en die seisoen
Nabygeleë waterliggame, berge, plante en ander geografiese aspekte
Die kultuur en politiek van die plek wat jy gekies het
In `n verhaal wat in Washington D.C. sal byvoorbeeld waarskynlik `n bietjie politiek kom sien
In `n verhaal wat in Parys afspeel, kan iets gesê word oor mode of oor nabygeleë monumente soos die Eiffeltoring
4. Kies jou manier van vertel. Daar is drie maniere om `n storie te vertel: eerste persoon (“ek”-vorm), tweede persoon (“jy”-vorm) en derde persoon (“hy”-vorm). Die manier van storievertelling wat jy kies, sal jou storie help vorm.
Vertel jy die storie vanuit die hoofkarakter se perspektief?? As dit die geval is, moet jy die storie vanuit die eerste persoon of vanuit die persona-perspektief vertel ("hy"-vorm, waar die hoofkarakter se gedagtes nog bekend is).
Vertel jou `n storie deur `n storieverteller? In hierdie geval sal dit waarskynlik die beste wees om die derde persoon te gebruik en die gedagtes van al die karakters of glad nie te wys nie.
Om `n storie van die tweede persoon te vertel is minder algemeen omdat dit vir die leser disoriënterend en verwarrend kan wees. Voordat jy `n storie in die tweede persoon skryf, is dit die beste om `n boek of kortverhaal te lees wat hierdie styl van storievertelling gebruik.
Deel 3 van 4: Skryf die begin
1. Vind jou beginpunt. Jy wil nie die storie te ver in die verlede of in die middel van die storie begin nie. Onthou dat jy die leser aan `n nuwe wêreld voorstel (selfs in realistiese fiksie), so maak seker dat hulle die basiese feite leer – die hoofkarakter se naam, sy/haar persoonlikheid, wat hy of sy hare dryf – tydens die eerste toneel of in die eerste hoofstuk.
2. Probeer verskillende begin. As jy nie seker is hoe om te begin nie, is dit die beste om met verskillende beginpunte te speel. Jy moet dalk `n paar probeer voordat jy een kry wat reg voel, maar dit is wat skryf is!
Probeer om met `n aksietoneel te begin of die karakter se liggaamlikheid te beskryf om dadelik vir die leser te wys wie belangrik is.
Begin met `n voëlvlugoorsig van die omgewing. Beskryf die omgewing voordat jy op jou karakter se lewe of huis inzoem.
Vertel vir jou lesers `n "geheim" van `n karakter om hulle onmiddellik in die storie te verdiep.
Stel die sentrale konflik reg aan die begin bekend om die leser gretig te maak om verder te lees om uit te vind wat volgende gebeur.
Begin met `n onvergeetlike, dramatiese of belangrike terugflits. Wees versigtig, want terugflitse kan vir die leser verwarrend wees as hulle nie weet dit is `n terugflits nie.
3. Skryf `n intrige openingsin. Dink aan met watter openingsin jy wil begin. Sal dit iets absurd en snaaks wees? Somber en onheilspellend? Uitnodigend? Onverwags? Sal dit `n allesomvattende waarheid aanbied? Die tipe openingsin wat jy kies, bepaal wat die leser se verwagtinge vir die storie is en sal die leser aanspoor om die volgende sin te lees. As jy voel jy sit vas, moet jy `n paar voorbeelde van bekende openingsreëls bestudeer vir inspirasie:
Absurd en snaaks: `Dit was `n helder en koue dag in April en die horlosies het die dertiende uur geslaan.`Uit Negentien Vier-en-tagtig deur George Orwell.
Onheilspellend: "Dit was `n vreemde en beklemmende somer, die somer toe hulle die Rosenbergs geëlektriseer het en ek het nie geweet wat om in New York te doen nie.`Uit Die Bell Jar deur Sylvia Plath.
Uitnodigend: `Sê net Ismael.`Uit Moby Dick deur Herman Melville.
Onverwags: `Alle kinders word groot, behalwe een.`Uit Peter Pan deur J.m. barrie.
Allesomvattende waarheid: “Alle gelukkige gesinne is eenders; elke ongelukkige gesin is ongelukkig op sy eie manier.`Uit Anna Karenina deur Leo Tolstoi.
DESKUNDIGE WENK
Lucy V. Hooi
Draaiboekredakteur, draaiboekskrywer en skrywer Lucy V. Hay is `n skrywer, draaiboekskrywer en blogger wat ander skrywers help deur skryfwerkswinkels, kursusse en haar blog Bang2Write. Lucy is `n vervaardiger van twee Britse rillers en het as draaiboekredakteur en konsultant vir talle ander produksies en kortfilms gewerk. Sy is die skrywer van die boek `Writing & Verkoop rillerdraaiboeke vir die Creative Essentials-reeks van uitgewery Kamera Books en die opvolgboeke `Drama Screenplays` en `Diverse Characters`. Haar misdaaddebuut, die boek `The Other Twin`, word tans verfilm deur die Emmy-genomineerde skeppers van Sky se `Agatha Raisin` vir Free@Last TV.
Lucy V. Hooi Draaiboekredakteur, Draaiboekskrywer en Skrywer
Voel jy of jy vas is? Skrywer en draaiboekskrywer Lucy Hay: "Jy is dalk bekommerd, dink jy het nie genoeg voorberei of jy het nie genoeg tyd nie. Miskien glo jy nie in jou storie nie of iemand sê vir jou jy mors jou tyd. Soms kan sielkundige klagtes en depressie ook `n rol speel. Soos jy meer ervaring opdoen, leer jy die prosesse ken wat jou help om oor hierdie dinge te kom."
4. Skryf `n proloog as jou storie baie historiese konteks bevat. As die konteks van die storie ook oor die hoofkarakter gaan, kan jy hierdie inligting in die hoofstorielyn verwerk. As die nodige konteks egter in `n ander omgewing plaasgevind het, of as jou hoofkarakter nie `n duidelike rol daarin gespeel het nie, kan jou boek dalk baat by `n proloog.
Kyk of jou proloog nodig en `n belangrike deel van jou storie is—indien nie, is dit dalk beter vir jou storie om die proloog weg te laat.
5. Wees versigtig om nie te veel inligting te gee nie. Jy hoef nie vir jou lesers alles oor die storie tydens die eerste toneel of in die eerste hoofstuk te vertel nie. Om te veel inligting op een slag te gee, kan die storie belemmer en dit vir jou lesers moeilik maak, net soos te min inligting hulle deur die storie kan verwar. Oefen om `n balans tussen hierdie twee uiterstes te vind en vra diegene rondom jou vir raad wanneer dit nodig is.
Deel 4 van 4: Gaan voort met jou storie
1. Kyk terug na wat jy geskryf het. Nadat jy jou begin geskryf het, moet jy oor die storie as geheel dink en besluit of die begin gepas is. Indien nie, kan jy die begin verander of die res van die storie herskryf.
As jy twyfel oor jou begin, moet jy iemand anders vir raad vra! Sê vir jou leser dat jy eerlike maar positiewe terugvoer wil hê oor wat jy tot dusver geskryf het.
2. Skryf vir ten minste 45 minute elke keer as jy begin skryf. As jy meer tyd in `n ry spandeer, kan jy meer verdiep in die storie maak, veral wanneer jy net begin. Alhoewel dit aanloklik kan wees om af en toe vyf of tien minute se skryfwerk in jou daaglikse skedule in te druk, kan dit lei tot `n onsamehangende storie of die "toon" van jou storie vermors.
Kies `n plek om te skryf wat vir jou werk. Probeer om by die huis, in `n kafee, in `n biblioteek, in `n park of elders te skryf. Besluit of sagte gesprekke in die agtergrond, stilte of musiek jou sal help om die kreatiefste te wees.
3. Hê pret! Skryf kan moeilik, frustrerend en uitdagend wees, maar bowenal moet dit pret wees! Geniet jou stories, fokus op idees waarvan jy hou, en skryf stories wat jy weer sal wil lees.
Wenke
As jy te veel idees vir stories het, moet jy fokus op die idee wat jou op daardie oomblik die meeste aantrek. Stoor die idees vir stories wat nie by jou aanklank vind nie vir volgende keer.
Moenie die storie uitvee as jy gefrustreerd raak nie. Neem `n breek en kom na `n rukkie terug daarna!
Onthou dat skryf `n vaardigheid is wat tyd neem om te bemeester. Wees geduldig met jouself!
Terwyl jy skryf, moenie stop om jou spelling of leestekens reg te stel nie. Gaan later deur en verbeter dit dan sodat daardie klein besonderhede jou nie terughou nie.
Lees jou storie hardop vir jouself om dinge raak te sien wat jy nie sou opmerk as jy die woorde in jou gedagtes gesê het nie. Dit kan jou ook `n gevoel gee of jou storie natuurlik ontvou en jou dialoog geloofwaardig is.
Waarskuwings
As jy kies om met `n terugflits te begin, maak seker dat jou lesers weet wanneer jy terugbeweeg het na die hier en nou, anders kan jy hulle deurmekaar laat.
Vermy clichés. Moenie jou storie begin met `n oorbekende beeld of oorgebruikte frase nie, want dit kan jou lesers mislei om te dink dat jou storie nie baie oorspronklik is nie.
Gebruik uitroeptekens spaarsamig. Laat die storie vir homself praat in plaas daarvan om te hard te probeer om `n gevoel van spanning oor te dra.
Gratis stap vir stap instruksies
