Hou jy van nagmerrie-stories wat jou hoendervleis gee? Kry jy die kruipers van opwindende stories? Skrikwekkende stories, soos enige ander storie, volg `n basiese formaat wat die ontwikkeling van die uitgangspunt (die kern van die storie of uitgangspunt), die omgewing en die karakters insluit. Maar skrikwekkende stories is ook gebaseer op spanning wat deur die storie opbou tot `n skrikwekkende of afgryslike klimaks. Vind inspirasie in die werklike lewe, gebruik jou eie vrese en skryf `n vreesaanjaende storie.
Trappe
Deel 1 van 5: Ontwikkel die kern van die storie
1. Maak `n lys van jou ergste vrese. Die uitgangspunt of kern van die storie is die onderliggende idee wat jou storie dryf. Dit is die basis vir die karakters se motiverings, die omgewing en die aksie.Een van die beste maniere om `n beginpunt vir `n skrikwekkende storie te skep, is om te dink oor wat jou die meeste bang maak of bang maak. Tik in jou vrees om familielede te verloor, om alleen te wees, vir geweld, vir narre, vir demone of selfs vir moorddadige eekhorings. Jou vrees sal dan op die bladsy verskyn en jou ervaring of verkenning van hierdie vrees sal ook die leser aangryp. Fokus daarop om `n storie te skep wat vir jou persoonlik vreesaanjaend voel.
Die vrees vir die onbekende is een van die kragtigste instrumente vir `n goeie skrikwekkende storie. Mense is bang vir wat hulle nie weet nie.
Vraag en antwoord
V
`n Vraag van `n wikiHow-leser: `Wat is die elemente van `n gruwelverhaal?`
Christopher Taylor, PhD
Assistent Professor in Engels Christopher Taylor is Assistent Professor in Engels by Austin Community College in Texas. Doktorsgraad in Engelse letterkunde en Middeleeuse Studies aan die Universiteit van Texas in Austin in 2014.
DESKUNDIGE RAAD
Christopher Taylor, `n Engelse professor, antwoord: `Soos die meeste stories, moet `n gruwelverhaal `n duidelike omgewing, protagonis, antagonis, stygende aksie, klimaks, dalende aksie en oplossing bevat. Daarby sluit `n effektiewe gruwelverhaal ook in motivering, spanning, dubbelsinnigheid, voorafskaduwing en `n algemene atmosfeer van vrees en/of vrees`.
2. Voeg `n `wat as`-element by jou ergste vrees. Dink aan verskillende scenario`s waar jy van jou ergste vrese kan ervaar. Dink ook aan hoe jy sou reageer as jy vasgevang of gedwing word om hierdie vrese te konfronteer. Maak `n lys van `wat as`-vrae.
Byvoorbeeld, as jy bang is om in `n hysbak vas te sit, vra jouself af: "Wat as ek saam met `n dooie persoon in `n hysbak vasgesit het??` of `Wat as die hysbakspieël `n deur na `n bose wêreld was??`
3. Verwerk jou vrees in die agtergrond van `n storie. Gebruik die instelling om jou karakters in die storie te beperk of gevange te hou. Beperk jou karakter se bewegings sodat hy gedwing word om sy vrees te konfronteer en dan ’n uitweg te vind. Dink aan watter soort geslote ruimtes jou sal skrikmaak, soos `n kelder, kis of `n verlate stad. Vir watter ingeslote ruimte sou jy die bangste wees??
Maak seker dat jy die klimaks van jou storie in gedagte hou terwyl jy die omgewing ontwikkel.
4. Probeer om `n gewone situasie te vat en iets gruweliks daarby te voeg. Kyk na `n normale, alledaagse situasie soos `n wandeling in die park, voorbereiding van middagete of besoek `n vriend. Voeg dan `n skrikwekkende of bisarre element by. Jy kan `n afgesnyde oor teëkom tydens jou stap, sny `n stukkie vrugte oop wat in `n vinger of `n tentakel verander.
Of gee `n draai aan `n bekende gruweltroop - dink aan `n vampier wat van koek hou in plaas van bloed, of `n man wat in `n houer vasgevang is in plaas van `n kis.
5. Soek `n storie in die nuus. Kyk in die plaaslike afdeling van jou koerant of gaan aanlyn en blaai deur die artikels van die dag. Daar was dalk `n inbraak in jou area wat gekoppel is aan `n groter reeks inbrake in `n ander deel van die stad. Gebruik `n koerantberig as `n springplank om met `n idee vir `n storie vorendag te kom.
Nog `n manier om storie-idees te kry, is om `n skryfaanvraag te gebruik. Dit kan so eenvoudig wees soos om `n opwindende storie te skryf oor verblyf in `n spookagtige hotel. Jy kan ook `n wenk gebruik oor `n belangrike party wat verkeerd gaan of `n jaloerse vriend wat vreemd teenoor jou begin optree. Gebruik die sleutelwoorde of sinne om `n storie-idee te genereer waarmee jy kan werk.
Deel 2 van 5: Ontwikkel karakters
1. Ontwikkel jou sentrale karakters. Om ’n goeie skrikwekkende storie te maak, moet jy karakters hê waarmee die leser empatie kan hê. Lesers moet empatie met jou karakter(s) kan hê op grond van die karakter se begeertes of interne stryd. Hoe meer jou lesers met jou karakters empatie het, hoe nader sal hul band aan die storie wees. Jy benodig ten minste een hoofkarakter en, afhangend van jou storie, die volgende bykomende karakters:
skurk
Ander ondersteunende karakters (familielid, beste vriend, minnaar, ens.)
Klein karakters (posman, vulstasiejoggie, ens.)
2. Dink aan spesifieke besonderhede vir elke karakter. Wanneer jy jou karakters begin ontwikkel, moet jy uitwerk wie hulle is, wat hulle doen en wat hul motiverings is. Maak jou karakter kenmerkend met `n sekere karaktereienskap of tik. Dit sal jou ook help om konsekwent met die besonderhede te wees. Maak lyste vir elke hoofkarakter met die volgende inligting, en verwys na hierdie lys terwyl jy skryf:
Vyf dinge waarsonder die karakter nooit sou weggaan nie.
3. Maak die karakter se verbintenis duidelik en ekstreem. `n Karakter se "belang" in `n storie is wat jou karakter moet verloor as hulle `n sekere besluit of keuse in die storie neem. As jou leser nie weet wat vir die karakter in die konflik op die spel is nie, kan hy nie verlies vrees nie. `n Goeie gruwelverhaal draai om die wek van uiterste emosies soos vrees of angs by die leser.
Wees duidelik oor wat sal gebeur as die karakter nie kry wat hulle wil hê nie. Die belang van die storie, of die gevolge as die karakter nie sy wense bereik nie, is wat die storie vorentoe dryf. Die spel bou ook spanning en spanning vir jou leser.
4. Moenie jou skurk heeltemal soos verwag maak nie. Gaan vir die vreemde as jy jou skurk se voorkoms, persoonlikheid en gebare ontwikkel. In plaas daarvan om `n persoon of skepsel "normaal" te maak, maak hierdie karakter `n bietjie vreemd. Dink byvoorbeeld aan Dracula. Hy het nie `n mond vol `normale` tande nie - in plaas daarvan word die leser vertel dat hy twee skerp, puntige tande het.
Probeer om jou skurk `n kenmerkende gebaar te gee wat hy dikwels gebruik, soos om vuiste te bal of in die neus te ruk.
Gee jou skurk `n diep bulderende stem, `n sagte hees stem, `n krakerige neusstem, of `n baie mal stem.
5. Maak die lewe moeilik vir jou karakters. Die meeste gruwels gaan oor vrees en tragedie, en of jou karakter in staat is om hul vrese te oorkom of nie. ’n Storie waar goeie dinge met goeie mense gebeur, is hartverblydend, maar dit sal waarskynlik nie jou leser bang maak of bang maak nie. Trouens, die tragedie van slegte dinge wat met goeie mense gebeur, sal nie net meer herkenbaar wees nie, maar dit sal ook vol spanning en spanning wees. Daag jou karakter uit en laat `n paar slegte dinge met hom of haar gebeur.
Die spanning tussen wat die leser vir die karakter wil hê en wat vir die karakter kan gebeur of skeefloop, sal die storie aanvuur. Dit sal ook jou lesers deur die storie dryf.
6. Laat jou karakters toe om foute te maak of slegte besluite te neem. Dit is nie nodig dat jou karakters foute maak nie, aangesien afgryse dikwels spruit uit lyding wat sonder enige rede of waarskuwing gebeur. Jy kan egter `n paar foute en slegte besluite inbou as `n sein aan lesers dat iets sleg op pad is. Laat jou karakter met die verkeerde skuif reageer, aangesien hulle hulself oortuig dat hulle die regte ding doen teen die bedreiging.
Moet dit egter nie oordoen met hierdie foute of slegte besluite nie. Hulle moet geloofwaardig wees en nie net dom of onsinnige nie. Moet byvoorbeeld nie jou karakter, `n jong kinderoppasser, op `n gemaskerde moordenaar laat reageer deur na buite te hardloop, `n diep, donker woud in nie.
Deel 3 van 5: Skryf die storie
1. Maak `n plotskema. Sodra jy die uitgangspunt, jou omgewing en jou karakters gevind het, maak `n rowwe konsep van die storie. Volg `n storiestruktuur soos voorgestel in Freytag se piramide om jou uiteensetting te skep, of lees Edgar Allen Poe se `The Philosophy of Composition` vir riglyne oor hoe om jou storie te struktureer. Sommige van die sleutelelemente is:
Uitstalling: Stel die toneel op en stel die karakters voor.
Voorlopige voorval: Laat iets in die storie gebeur om die aksie te begin.
Rising Action: Gaan voort met die storie, bou spanning en opwinding.
Klimaks: Teken `n oomblik op wat die meeste spanning in die storie hou.
Falling Action: Dit is gebeure wat ná die klimaks plaasvind.
Oplossing: Hier los die karakter die hoofprobleem op.
Ontknoping: Dit is die einde waar die karakters oorblywende vrae oplos.
2. Laat die storie homself vertel. Die mees effektiewe skrikwekkende stories gebruik beskrywing om die leser te wys hoe die karakters in `n storie voel. Dit laat die leser voel dat hy in die protagonis se skoene stap en met hom of haar identifiseer. Omgekeerd, as jy die leser presies vertel hoe hy moet voel deur `n toneel plat en duidelik te beskryf, sal die leser minder verbind voel met die storie.
Oorweeg byvoorbeeld hierdie twee maniere om `n toneel te beskryf:
Ek was te bang om my oë oop te maak al het ek voetstappe hoor naderkom.
Ek trek die deksels stywer om my en tjank van naarheid. My bors was gespanne, my maag omgekrap. Ek wou nie kyk nie. Maak nie saak hoe naby daardie skuifelvoetstappe gekom het nie, ek wou nie kyk nie. Ek wou nie, ek wou...nie...`
Die tweede voorbeeld gee die leser meer insig in die karakter se liggaamlike sensasies.
3. Bou spanning soos die storie ontvou. Laat die storie meer opwindend word soos dit vorder. Vir `n effektiewe spanningsverhaal moet jy die leser empatie en besorgdheid vir die karakters laat voel, en jy het dreigende gevaar en toenemende spanning nodig.
Wenke oor die rigting van die storie en die moontlike klimaks deur klein leidrade of besonderhede te gee. Jy kan kortliks `n etiket op `n bottel noem wat later handig te pas sal kom vir die hoofkarakter. Daar kan `n geraas of stem in `n vertrek wees wat later `n teken van `n onnatuurlike teenwoordigheid sal word.
Nog `n effektiewe manier om spanning op te bou, is om gespanne of bisarre oomblikke met stil oomblikke af te wissel. Laat jou karakter asemhaal, kalmeer en weer veilig voel. Verhoog dan die spanning deur die karakter terug te bring in die konflik. Laat die konflik hierdie keer selfs meer ernstig of dreigend voel.
4. Probeer `n voorafskaduwing. Wanneer jy aan jou storie werk, gebruik die voorafskadu-storie-truuk. Voorafskadu vind plaas wanneer jy te kenne gee dat iets in die toekoms sal gebeur. Die leser moet in staat wees om leidrade vir die uitkoms of storiedoelwit te vind. Voorafskaduwing maak die leser ook angstig dat die gevolg sal plaasvind voordat die protagonis kan slaag.
Hou in gedagte dat voorafskaduwing die doeltreffendste is wanneer die leser en karakters nie bewus is van die betekenis van die leidrade tot aan die einde van die storie nie.
5. Vermy sekere woorde wat te voor die hand liggend is. Dwing jouself om te beskryf wat met woorde gebeur wat emosie by die leser opwek. Moenie staatmaak op woorde wat jou leser presies vertel hoe om te voel nie. Vermy byvoorbeeld die volgende woorde in jou storie:
skrikwekkend, skrikwekkend
Om verskrik, vreesaanjaend te wees
Intens, grillerig
Angstig
benoud
6. Vermy clichés. Soos enige genre, het gruwel sy eie stel trope en clichés. Skrywers moet hulle vermy as hulle `n unieke boeiende gruwelverhaal wil skep. Bekende beelde van `n versteurde nar op die solder tot `n oppasser alleen in `n huis saans is van die clichés om te vermy. Dieselfde geld vir bekende frases soos `Hardloop!` of `Moenie agter jou kyk nie!`
7. Gebruik bloed en geweld gepas. Te veel bloed of geweld kan `n desensibiliserende effek op die leser hê. As dieselfde bloedplase oor en oor in die storie verskyn, sal die leser verveeld raak. Natuurlik kan `n bietjie bloed of geweld nuttig wees om `n toneel te skets, `n karakter te beskryf of aksie te verskaf. Gebruik bloed of geweld enige plek in die storie wat impakvol of betekenisvol is sodat dit jou leser in die maag kan slaan, eerder as om hulle te verstom of te verveel.
Deel 4 van 5: Skryf `n gelukkige einde
1. Bou op tot `n klimaks. Verhoog die inset en gee jou karakters meer om te hanteer as wat hulle kan hanteer. Stapel die probleme op met klein gevegte, klein verliese en klein oorwinnings. Die spanning bou op tot `n klimaks en voor die leser dit besef, is die karakters in groot gevaar.
2. Gee jou karakter `n oomblik van insig. Laat jou karakter besef hoe om die konflik op te los. Die onthulling moet die resultaat wees van `n ophoping van besonderhede in die toneel of storie en moet nie skokkend of arbitrêr vir die leser wees nie.
3. Skryf die klimaks. Die klimaks is `n keerpunt of krisis in die verhaal. Die klimaks in `n gruwelverhaal kan `n gevaar of bedreiging vir die karakter se fisiese, sielkundige, emosionele of geestelike welstand wees.
In E . se kortverhaal.a. Poe, die klimaks van die verhaal vind heel aan die einde plaas. Poe plaas toenemende druk op die verteller deur die polisie hom te laat besoek. Hy gebruik die verteller se interne stryd om kalm te bly en sy begeerte te bereik om met moord weg te kom om `n klimaks te skep. Maar teen die einde van die verhaal stoot die verteller se skuld hom oor die rand, wat die liggaam onder die vloerplanke openbaar.
4. Voeg `n draai aan die einde. ’n Goeie wending in ’n gruwelverhaal kan die storie maak of breek. Die kinkel is `n aksie wat die leser nie verwag nie, want `n karakter wat ons gedink het `n held is, blyk eintlik `n skurk te wees.
5. Besluit hoe jy jou storie wil eindig. Die einde van jou storie is die tyd om die los punte vas te maak. Maar in skrikwekkende stories word die los punte dikwels nie vasgebind nie. Dit kan effektief wees aangesien dit die leser oor sekere dinge laat dink. Is die moordenaar gevang?? Bestaan die verstand werklik? Om die leser in te laat, kan `n goeie plotmeganisme wees, solank die leser nie deur die einde verwar word nie.
Alhoewel jy `n bevredigende einde vir die leser wil skep, wil jy dit ook nie te geslote en afgewys maak nie. Die leser moet die storie met `n gevoel van onsekerheid verlaat.
Oorweeg of die einde soos `n verrassing of `n ooglopende antwoord voel. Die sleutel tot spanning is om nie die dramatiese vraag te vinnig te beantwoord nie. E.a. Poe se kortverhaal eindig met `n klimaks namate die uitkoms van die verteller se dilemma in die laaste reël van die verhaal onthul word. Die spanning in die verhaal word tot die einde gehandhaaf.
Deel 5 van 5: Voltooi die storie
1. hersien die storie. Wanneer jy `n eerste konsep gemaak het, lees die storie weer of lees dit hardop. Fokus op gebiede wat nie vinnig genoeg beweeg nie of nie boeiend genoeg is nie. Beperk lang tonele. Of dink aan hoe `n langer toneel die storie as geheel kan bevoordeel en die spanning kan verhoog.
Soms weet lesers vooraf die antwoord of die uitkoms van die dramatiese vraag. Maar hulle is dalk bereid om die storie tot die einde te lees, want die opbou tot die einde is boeiend en opwindend. Hulle gee genoeg om vir die karakters en storie om te lees oor die gebeure wat tot die klimaks lei.
2. Proeflees jou storie. Voordat jy jou storie vir iemand gee om te lees, lees dit noukeurig. Wees op die uitkyk vir spel- en grammatikale foute. Op hierdie manier kan jou leser op die storie fokus, in plaas daarvan om afgelei te word deur spelfoute of misplaaste kommas.
Druk jou storie uit en lees dit noukeurig.
3. Vra vir terugvoer. Laat ander jou storie lees. Dit kan jou `n goeie idee gee van hoe ander reageer op wat jy geskryf het. Vra vir terugvoer oor spesifieke punte van die storie, soos:
Karakters: Is die karakters geloofwaardig? Doen hulle realistiese dinge?
Kontinuïteit: Maak die storie sin? Werk dit in `n logiese volgorde?
Grammatika en sinskonstruksie: Is die taal leesbaar? Is daar opeenvolgende sinne, misbruikte woorde, ens.?
Dialoog: Is gesprekke tussen karakters realisties? Was daar genoeg (of te veel) dialoog?
Tempo: Beweeg die storie teen `n goeie pas? Is jy verveeld in sekere gedeeltes van die storie? Dink jy daar gebeur te veel te vinnig in ander gedeeltes?
Plot: Maak die plot sin? Maak die karakter se doel sin?
4. Maak veranderinge wat jy dink gepas is. Onthou, dit is jou storie. Dit is vol jou eie idees, en jy hoef nie iemand anders se voorstelle te aanvaar nie. Soms probeer mense wat ander se geskrewe werk kritiseer om hul eie stempel op die werk af te druk. As die voorstelle goed is, neem dit aan. Maar as die voorstelle nie sin maak vir jou storie nie, ignoreer hulle.
Jy sal dit dalk nuttig vind om terug te tree van jou storie af voordat jy dit probeer hersien. Sit dit eenkant vir `n paar dae of meer en keer dan terug daarna met vars oë.
Wenke
Raak vertroud met die genre van skrikwekkende stories, meestal gruwel- en spanningsverhale. Lees effektiewe voorbeelde van gruwel- en spanningsverhale, van klassieke spookverhale tot kontemporêre gruwelgeskrifte. Enkele spesifieke voorbeelde wat die moeite werd is om te bestudeer, sluit in:
`The Monkey`s Paw`: An 18th Century Story deur William Wymark Jacobs. Hierdie verhaal handel oor drie verskriklike wense wat deur `n mistieke aappoot toegestaan word.
`The Tell-Tale Heart`: Meester-gruwelskrywer Edgar Allen Poe se sielkundig ontstellende verhaal van spanning en moord.
Elke Stephen King-gruwelverhaal. Stephen King het meer as 200 kortverhale geskryf en gebruik baie verskillende tegnieke om sy lesers skrik te maak. Lees `The Moving Finger` of `The Children of the Corn` om `n idee van King se styl te kry.
Kontemporêre skrywer Joyce Carol Oates se gruwelverhaal, `Where Are You Going, Where Have You Been?Die skrywer gebruik sielkundige terreur baie effektief.
Voeg `n geheimsinnige einde by. Dit is cliché, maar dit sal elke keer die leser se aandag trek. Iets soos: `En die seuntjie en sy hond is nooit weer gesien nie. En legende sê dat die spookwolf steeds elke herfs-ewening terugkeer.` Wees kreatief, maar laat die leser in die duister, veral as die storie kort is.
Waarskuwings
As jy jou skrikwekkende storie ondersoek om dit meer realisties te maak, maak seker dat jy versigtig en wys voortgaan.
Gratis stap vir stap instruksies
