Gratis stap vir stap instruksies 
Die G-sleutel, G-sleutel of vioolsleutel is gebaseer op die Latynse letter G. Dit is maklik om te onthou omdat die `spiraal` in die middel van die toonsoort die G-noot verteenwoordig en ook om dit krul. Notas op `n notebalk met `n G-sleutel beteken die volgende: Die vyf reëls, in volgorde van onder na bo, verteenwoordig die note E G B D F. Die vier wit spasies, in volgorde van onder na bo, verteenwoordig die volgende notas F A C E. Dit lyk dalk moeilik om te onthou, maar daar is mnemonics daarvoor. Jy kan byvoorbeeld `Ernie Geef Bert De Fles` gebruik vir die volgorde van die note op die reëls. Die notas in die wit spasies spel die Engelse woord `Face` van onder na bo. Jy kan ook oefen met `n aanlynprogram wat notas herken om jou brein te help om die assosiasies tussen lyne/leë spasies en notas te onthou. 
Die naam `F-sleutel` is gebaseer op die sleutel se ooreenkoms met die Gotiese letter F. Die twee kolletjies van die sleutel sal bo en onder die `F-lyn` van die staf wees. `n Notebalk met `n F-sleutel bevat ander note as een met `n G-sleutel. Die vyf reëls, in volgorde van onder na bo, verteenwoordig die notas G B D F A (Big Bad Ladies Cycling Only). Die vier wit spasies is, in volgorde van onder na bo, vir die note A C E G (All Cheetahs Eat Gazelles). 
die moerkop. Dit is `n ovaalvormige bal wat óf oop (wit) óf toe (swart) is. Die nootkop vertel die musikant ten minste watter noot om te speel. Die stok. Dit is die dun vertikale lyn wat aan die kop geheg is. Wanneer die steel na bo wys, is dit aan die regterkant van die nootkop vasgemaak. Wanneer na onder wys, is dit aan die linkerkant van die notakop vasgeplak. Die rigting van die stok het geen effek op die noot nie, maar dien net om notasie makliker en minder morsig te maak. As `n algemene reël wys die stam af wanneer die noot op of bokant die middellyn van die notebalk is, en wys op wanneer die noot onder die middellyn van die notebalk is. Die vlag. Dit is die geboë swart strook aan die ander kant van die stok. Die vlag is `altyd` regs van die stam geteken, of die steel links of regs van die notakop is. Saam vertel die kop, steel en vlag vir die musikant die duur van elke noot. Hierdie tyd word gemeet in maatslae (tellings) of dele van maatslae. Om na musiek te luister en jou voet op die maat te beweeg, beteken dat jy die duur en volgorde van die note herken. 
Op die bladmusiek word die maatslag aangedui deur wat soos `n breuk lyk en langs die eerste sleutel geskryf. Soos met wiskundige breuke, is daar `n noemer en `n deler. Die noemer, geskryf in die boonste twee wit spasies van die notebalk, sê vir jou hoeveel slae in een maat pas. Die deler vertel jou die nootwaarde, of tydsduur, wat een hele maatslag kry (die "hartklop" waarmee jou voet beweeg). Die meter is miskien die maklikste om te verstaan uit die algemene tydmaatteken "4/4". In `n 4/4 tyd pas vier maatslae in een maat en elke kwartnoot is gelyk aan een maatslag. Dit is die maatsoort wat jy verreweg die meeste in popmusiek sal teëkom. Jy kan die 4/4-tyd volg deur die maatslae hardop te tel: `EEN twee drie vier, EEN twee drie vier...` Deur die noemer aan te pas, verander ons die aantal slae per maat. Nog `n algemeen gebruikte tydmaatteken is 3/4. Byvoorbeeld, die meeste walse gebruik `n herhalende 3/4 maat: `EEN twee drie, EEN twee drie, ...` Sommige meters het ook `n letter C in plaas van `n noemer en deler. `n 4/4 tyd word dikwels aangedui deur `n majeur C, wat staan vir die Engelse term `Common time`. `n 2/2 maat word aangedui deur `n groot C met `n vertikale lyn daardeur; dit staan vir `cut time`. 
Elke stap is `n kwartnoot. Op bladmusiek word kwartnote gemerk as soliede swart koppe met stingels sonder `n vlag. Tel net wanneer jy in die straat afstap: `1, 2, 3, 4-1, 2, 3, 4`. As jy dan vertraag, om presies twee keer so stadig te wees, sodat jy net op maatslae 1 en 3 trap, sal dit deur halftone voorgestel word, met elke noot wat `n halwe maat opneem. Op bladmusiek lyk halfnote soos kwartnote, maar met oop koppe - koppe met `n swart rand en wit binnekant. As jy nou nog meer sou vertraag sodat jy net een tree per vier maatslae gee, sal jy dit as `n hele noot skryf, of een enkele noot per maat. Op bladmusiek lyk heelnote soos die letter O of soos `n donut, net soos halwe note maar sonder `n stok. 
Stel jou voor om teen jou oorspronklike spoed te loop (dit kan soms help om met jou voet te tik). Stel jou nou voor dat die bus wat jy nodig het net by die halte aankom en dat jy omtrent een blok weg is. Wat doen jy dan? hardloop natuurlik! En terwyl jy hardloop probeer jy ook vir die busbestuurder sein. Vir vinniger note voeg ons `n vlag by (die `sein`). Elke vlag halveer die noot se tydwaarde. Byvoorbeeld, `n agtste noot (wat een vlag het) hou die helfte so lank as `n kwartnoot, en `n sestiende noot (met twee vlae) hou die helfte so lank soos `n agtste noot. Stel jou voor om van stapspoed (kwartnoot) na drafspoed (agtste noot) te gaan, maw twee keer so vinnig as stap, en dan naelloop (sestiende noot), maw twee keer so vinnig as draf. Dink aan elke kwartnoot as `n stap en probeer om jou voet te tik saam met die voorbeeld hierbo. 
Balke vervang eenvoudig die vlae van individuele note met `n dik lyn wat tussen die stamme getrek word. Verbind die notas in logiese groepe. Alhoewel meer komplekse balke vir meer komplekse musiek gebruik word, kom ons begin met net groepe kwartnote. Vergelyk die voorbeeld hieronder met die voorbeeld hierbo. Probeer weer die ritme met jou voet tik; jy sal dadelik agterkom hoe die notasie baie duideliker word deur die balke. 
Byvoorbeeld, `n punt na `n halwe noot beteken dat die nuwe waarde gelyk is aan `n halwe noot plus `n kwartnoot. `n Punt na `n kwartnoot beteken die nuwe waarde is gelyk aan `n kwartnoot plus `n agtste noot. Koppeling is soortgelyk aan punting - `n das verleng die waarde van die oorspronklike noot. `n Das is bloot `n verband tussen twee note deur middel van `n geboë lyn tussen die koppe. Anders as `n kolletjie, waarvan die betekenis afhang van die oorspronklike noot, is die betekenis van `n das baie meer ondubbelsinnig: die eerste noot word presies verleng met die waarde van die tweede noot. Hoekom `n verbinding in plaas van `n punt gebruik? Byvoorbeeld, die duur van `n noot pas dalk nie binne die duur van `n maatstaf nie (dit "loop oor"). In so `n geval, dra eenvoudig die oorblywende tyd oor na die volgende maat, in die vorm van `n tweede noot, en verbind die twee note. Dit is hoe jy die skeidslyn tussen twee groottes oorbrug. Onthou dat die band tussen die twee koppe getrek word, gewoonlik aan die kant waar die stok nie staat. 
Soos note, het rusplekke `n spesifieke simbool vir elke tydsduur. `n Hele rus is `n reghoekige blok wat van die 4de lyn af hang, en `n halwe rus is `n reghoekige blok wat op die 3de lyn lê. `n Kwart rus is `n kronkelende lyn, en die ander rusplekke is almal `n skuins lyn met `n aantal vlae gelykstaande aan die tydwaarde daaraan gekoppel. Hierdie vlae wys altyd aan die linkerkant. 
Ons sal jou eers wys hoe C majeur lyk, dan sal jy sien wat dit alles beteken, en dan kan jy begin musiek lees! Dit is hoe C majeur op die staf lyk. Sien `C majeur` hierbo. Kyk na die eerste noot. Dit is die lae C, en dit is onder die standaardpersoneel. In so `n geval plaas ons net `n ekstra reël voor daardie noot — dit is die kort lyn reg deur die notakop. Hoe laer die noot, hoe meer lyne voeg ons by, maar dit sal kom. Die toonleer van C majeur bestaan uit agt note. Dit stem ooreen met die wit sleutels van `n klavier. Jy het dalk nie maklik `n klavier byderhand nie, maar van nou af is dit `n goeie idee om nie net te leer hoe musiek lyk nie, maar ook hoe dit gespeel word klanke. 
Soos jy leer om die note te sing op grond van hoe hulle lyk, sal jy geleidelik leer om musiek te lees en op te voer wat jy nog nooit in `n oogopslag gesien het nie. Ook bekend as `à vue`, kan hierdie vaardigheid `n leeftyd neem om te bemeester, maar dit kom van die begin af handig te pas. Kyk weer na die C majeur, hierdie keer met die solfège leer. Sien `C Major Solfège II` hierbo. Jy ken dalk die liedjie "Do-Re-Mi" deur Rogers en Hammerstein (van die musiekblyspel "The Sound of Music"). As jy reeds die `do-re-mi` toonleer kan sing, probeer dit terwyl jy na die note kyk. Luister weer na die liedjie YouTube as jou geheue opgeknap moet word. Dit is `n effens moeiliker weergawe: gaan op en af op C majeur deur die solfeggio-note te gebruik. Sien `C Major Solfège 1` hierbo. Oefen `n paar keer om Solfège – deel II te sing totdat jy `n bietjie vertroud raak daarmee. Lees die eerste paar keer baie stadig sodat jy elke noot goed kan kyk terwyl jy dit sing. Vervang dan `do re mi` met `C, D, E`. Die doel is om die werklike note te kan sing. Onthou die nootwaardes wat vroeër genoem is: die hoë C aan die einde van die eerste reël en die lae C aan die einde van die tweede reël is albei halfnote, terwyl die res van die note almal kwartnote is. Stel jou voor om weer te stap: `n nota vir elke stap. Die halfnote neem twee treë. 
`n Goeie reël is dat as jy op die skaal beweeg, die volgende noot die kruisweergawe sal wees van die noot waarop jy begin het (m.a.w. `n halftoon hoër). Soos jy met die skaal af beweeg, is die volgende noot die plat weergawe van die noot waarop jy begin het (d.w.s. `n halftoon laer). So as jy van C na D gaan via die swart sleutel, skryf jy `n kruisie (♯). In hierdie geval word die swart noot as C♯ geskryf. Omgekeerd, as jy afgaan van D na C en weer deur die swart sleutel, sal die swart sleutel met `n plat (♭) geskryf word, dus as D♭. Sulke konvensies maak dit makliker om musiek te lees. As jy daardie drie note in stygende volgorde sou skryf en `n D♭ in plaas van `n C♯ sou gebruik, sou jy dit met `n herstelteken skryf (♮). So `n nuwe teken is bygevoeg - die herstel teken. Hierdie karakter dui aan dat die noot enige voorafgaande skerptekens of vlaktes ongedaan maak. In hierdie voorbeeld is die tweede en derde note beide `n D: die eerste is `n D♭, en omdat die tweede D `n halftoon hoër as die eerste is, moet dit `reggestel` word om die korrekte noot te vertoon. Hoe meer skerp en plat daar op die blad is, hoe meer moet die musikant onthou voordat hy/sy die musiek kan speel. Komponiste wat reeds `n restoratief in vroeër mate gebruik het, plaas dit dikwels net so goed in later mate om dit duideliker vir die leser te maak. Hierdie herstelmerke is dan `onnodig`. Byvoorbeeld, as die vorige staaf `n A♯ bevat het, kan die volgende staaf wat `n A bevat moontlik eerder `n A met herstelmerk hê vir duidelikheid. 
Die beginnoot, `tonika` of grondnoot is ook die naam van die toonsoortteken. Jy het dalk iemand gehoor sê dat `n sekere stuk musiek `in C` gespeel word. Dit beteken dat die toonleer by C begin en die notas C D E F G A B C bevat. Die note in `n majeur toonsoort het `n baie spesifieke verhouding tot mekaar. Kyk na die sleutelbord hierbo. Daar is `n hele stap tussen die meeste note. Daar is net `n halwe trap (halftoon) tussen E en F en tussen B en C. Elke majeur toonsoort het hierdie volgorde: heel-heel-half-heel-heel-helfte. Byvoorbeeld, as jy met G begin, kan jy die sleutel soos volg skryf: Kyk na die F♯ aan die bokant. Om behoorlike proporsies te handhaaf, moet die F `n halftoon verhoog word sodat dit `n halwe tree weg van G is en nie `n hele tree nie. Dit op sigself is steeds maklik om te lees, maar wat as jy `n majeur toonsoort C♯ begin het? (sien hierbo) Nou raak dit regtig ingewikkeld! Om verwarring te voorkom en om die musiek leesbaar te hou, is die sogenaamde voorlopers geskep. Elke majeur toonsoort het `n sekere kombinasie van skerptekens en flats, wat heel aan die begin aangekondig word. As ons weer na ons G-sleutel kyk, sien ons dat dit een skerp bevat - F♯. In plaas daarvan om daardie kruisie langs die F op die staf te sit, kom ons sit dit heeltemal links. Van daardie punt af neem ons aan dat elke F op die notebalk as F♯ gespeel word (sien prent hierbo). Dit klink presies soos die ongetekende G majeur hierbo. Sien `Voorskrifte` hieronder vir `n lys van alle voorlopers. 
Daar is dosyne dinamika-tekens wat jy op bladmusiek kan teëkom, maar `n paar van die algemeenste is die letters `f`, `m` en `p`. bl beteken "klavier", aka `saggies`. f beteken "forte", aka `hard`. m beteken "mezzo" of `medium`. Die m verander byvoorbeeld die dinamikateken wat daarop volg mf of mp, in hierdie geval `medium-hard` of `medium-sag`. Die meer blse of fWanneer jy teëkom, hoe harder of sagter moet die musiek gespeel word. Probeer die sangvoorbeeld hierbo (gebruik ooroefening - in hierdie voorbeeld is die eerste noot die tonikum, `doen`). Gebruik die dinamikatekens en let op die verskil. 
`n Crescendo word harder, terwyl `n decrescendo geleidelik sagter word. Let daarop dat die `oop` einde van die karakters staan vir `harder` en die punt vir `sagter`. Byvoorbeeld, as die musiek wil hê jy moet geleidelik van forte na klavier gaan, sal jy `n sien f` gevolg deur `n uitgerekte ">" en dan `np`. 
Musiek lees
Inhoud
Geskrewe musiek is `n taal wat al duisende jare lank ontwikkel het, en selfs die musieknotasie wat ons vandag lees, bestaan al sowat 300 jaar. Musieknotasie is `n manier om klank voor te stel deur simbole te gebruik, wat wissel van eenvoudige notasies vir toonhoogte, duur en tydsberekening tot komplekse beskrywings van uitdrukking, timbre en selfs spesiale effekte. Hierdie artikel dien as `n inleiding tot musieklees, maar bevat ook `n paar gevorderde metodes en wenke vir diegene wat graag meer oor die onderwerp wil leer.
Trappe
Deel 1 van 8: Die basiese beginsels
1. Leer die personeel ken. Voordat jy musiek kan begin lees, het jy `n bietjie basiese kennis nodig wat byna enigiemand het wat musiek kan lees. Die horisontale lyne op `n musiekblad vorm die sogenaamde `staf`. Dit is die mees basiese musikale simbool en is die basis vir al die ander simbole wat sal volg.
- Die staf bestaan uit vyf parallelle lyne plus die wit spasies tussen hulle. Die lyne en wit spasies is almal genommer, en is altyd genommer van onder (onder van balk) tot bo (bokant balk).
2. Begin met die diskantsleutel. Een van die eerste dinge wat jy op bladmusiek sal teëkom is die sogenaamde `sleutel`. Hierdie teken, wat lyk soos `n spoggerige handgeskrewe simbool aan die linkerkant van die notebalk, is eintlik die legende wat jou vertel in watter reeks note jy jou instrument gaan speel. Alle instrumente, sowel as stemme met `n omvang in die hoër streke, gebruik die G-sleutel. Vir hierdie inleiding tot musieklees sal ons hoofsaaklik op hierdie toonsoort in ons voorbeelde fokus.
3. Herken die F-sleutel. Die F-sleutel, ook bekend as die fa-sleutel of bassleutel, word gebruik vir instrumente met `n laer nootreeks, soos die linkerhelfte van `n klavier, `n baskitaar, `n tromboon, ensovoorts.
4. Leer die struktuur van `n noot ken. Elke nootsimbool bestaan uit tot drie elemente: die kop, die stam en die vlag.
Deel 2 van 8: Maat en tyd
1. Ontmoet groottes. Op bladmusiek sal jy dun vertikale lyne vind wat die staf op grootliks gereelde afstande kruis. Hierdie lyne verteenwoordig die `groottes`. Die spasie voor die eerste vertikale lyne is die eerste maat, die spasie tussen die eerste en tweede lyne is die tweede maat, ensovoorts. Maatlyne beïnvloed nie hoe die musiek klink nie; hulle is daar vir die musikant en help hom/haar om te onthou waar hy/sy opgehou het.
- Soos ons hieronder sal sien, bied die mate `n ekstra truuk: hulle verteenwoordig almal dieselfde hoeveelheid slae. As jy byvoorbeeld met jou voete op `n maat van 1-2-3-4 tik, het jy in werklikheid reeds onbewustelik die musiek in mate verdeel.
2. Kom meer te wete oor tydsberekening, of meter. Jy kan jou die meter voorstel as die `hartklop` of klop van die musiek. Jy voel dit intuïtief wanneer jy na dans- of popmusiek luister: die tipiese `oem tsj oem tsj` van dansmusiek is `n eenvoudige voorbeeld van `n meter.
Deel 3 van 8: Ritme
1. Voel die ritme. Soos mates en tydsberekening, is `ritme` `n deurslaggewende deel van die gevoel wat die musiek oordra. Anders as die meter, wat bloot die hoeveelheid slae verteenwoordig, het ritme te doen met hoe daardie maatslae toegepas word.
- Probeer dit: tik jou vinger op die tafel en tel 1-2-3-4, 1-2-3-4 met `n bestendige ritme. Nie regtig interessant nie, is dit soms? Probeer nou dit: tik die tafel `n bietjie harder op maatslae 1 en 3, en sagter op maatslae 2 en 4. Dit klink al heel anders! Probeer nou die teenoorgestelde: harder by 2 en 4 en sagter by 1 en 3.
- Luister na Moenie My verlaat nie deur Regina Spektor. Jy hoor `n duidelike ritme: die sagter basnote klink op maatslae 1 en 3, terwyl jy op maatslae 2 en 4 `n harde geklap en striktrom hoor. Met verloop van tyd sal jy leer hoe musiek op so `n manier geklassifiseer word – dit is wat ons ritme noem!
2. Stel jou voor jy loop in die straat af, en elke voetstap is een maat. Daardie maatslae word musikaal deur kwartnote voorgestel, want in baie Westerse musiek is daar vier sulke maatslae in elke maat. Musikaal lyk die ritme van jou stap so:
3. Kom ons versnel, ons gaan heeltemal te stadig! Jy het dalk opgemerk dat ons aanhou om stukkies van die neute af te haal terwyl ons stadiger ry. Eers het ons die kop leeggemaak in plaas van eweredig swart, toe vat ons die stok weg. Hoe gaan dit met vinniger gaan? Met vinniger ritmes gaan ons elemente by die noot by die noot voeg.
4. Waar is die eindstreep?! Soos u uit die voorbeeld hierbo kan sien, kan dit nogal verwarrend raak as daar baie verskillende notas op `n bladsy is. Dit laat jou spontaan skeel en kan nie byhou waar jy opgehou het nie! Gelukkig is daar iets soos balke, wat ons toelaat om note saam te groepeer. Hierdie groepe is visueel nuttig en maak dit makliker om die notas te lees.
5. `Koppels` en `verbindings`. Waar `n vlag die waarde van `n noot halveer, het `n punt `n soortgelyke maar teenoorgestelde effek (om `n punt te stippel word punting genoem). Met sekere uitsonderings word kolletjies altyd regs van `n notakop geplaas. As jy `n noot met `n punt sien, beteken dit dat die noot met die helfte van sy oorspronklike tydwaarde verleng is. Die noot hou dus een en `n half keer so lank.
6. Neem `n kort breek. Sommige sê dat musiek net `n volgorde van note is; dit is net `n halwe waarheid. Musiek bestaan uit note en die spasie tussen die note. So `n ruimte word `n `rus` genoem. Rus sit die musiek aan die gang, al bestaan dit self uit stilte. Kom ons kyk na hul notasie.
Deel 4 van 8: Melodie
1. Ons het nou al die nodige basiese kennis: ons ken die notebalk, die struktuur van note en die notasie van die duur van note en rus. Maak seker dat jy al hierdie dinge goed verstaan. Dan kan ons oorgaan na die prettige deel: musiek lees!
2. Leer die toonsoort van C majeur. C majeur is die eerste toonsoort wat ons leer ken omdat dit die enigste toonsoort is wat slegs wit toonsoorte gebruik. Sodra jy C majeur in jou brein gestempel het, sal die res natuurlik volg.
3. Leer om `n bietjie te solfege. Hierdie werkwoord kom van die fancy woord "solfège" en dit klink dalk intimiderend, maar jy is waarskynlik reeds daarmee vertroud: dit sê bloot "do, re, mi" ensovoorts.
4. Baie geluk, jy kan nou musiek lees!
Deel 5 van 8: Kruis, Mol, Restorasieteken en Voorlopige Tekening
1. Nou is dit tyd vir die volgende stap. Tot dusver het ons net deur die absolute basiese beginsels van ritme en melodie gegaan. Jy behoort nou te kan verstaan wat al daardie kolletjies en kronkels beteken. Jy kan dalk net deur `n fluitles hiermee kom, maar daar is `n paar ekstra dinge wat jy regtig moet weet. Die belangrikste hiervan is die sogenaamde voorlopige.
- Jy het dalk al voorheen kruisies en flats teëgekom: `n kruisie lyk soos `n hutsmerker (♯) en `n plat lyk soos `n kleinletter B (♭). Hulle is aan die linkerkant van `n nootkop geleë en dui aan dat die betrokke noot `n halwe tree hoër (skerp) of laer (plat) gespeel moet word. So `n verandering in toon word ook `n `verandering` of `ongeluk` genoem. Soos ons reeds weet, bestaan die sleutel van C majeur slegs uit die wit sleutels op die klavier. Wel, die skerp en flats is die swart sleutels. Aangesien C majeur geen skerptekens of vlaktes het nie, word dit soos volg geskryf:
2. Heel en halftone. In Westerse musiek is note óf `n geheel óf `n halftoon uitmekaar. Kyk net na die C-noot op jou klavier: tussen die C en die volgende noot, D, is `n swart toonsoort. Die musikale afstand tussen C en D word `n heeltoon genoem. Die afstand tussen C en die swart sleutel word `n halftoon genoem. Jy wonder dalk nou wat daardie swart sleutel genoem word. Die antwoord: dit hang af.
3. Lees voorskoue. Tot dusver het ons die toonsoort van C majeur gebruik: agt note, almal wit toonsoorte, en begin by C. Jy kan egter op enige noot met jou sleutel begin. As jy egter net alle wit sleutels speel, speel jy nie `n majeur toonsoort nie, maar `n `modale` sleutel. Dit gaan egter te ver vir hierdie artikel.
Deel 6 van 8: Dinamika en uitdrukking
1. Lekker hard of lekker sag! Jy het ongetwyfeld opgemerk dat nie alle musiek hard of sag bly nie - die volume wissel binne elke liedjie. Sommige dele is baie hard en ander baie sag. Hierdie volume veranderinge staan bekend as `dinamika`.
- As ritme en meter die hart van die musiek is, en note en handtekeninge die brein, dan is dinamika ongetwyfeld die stem van die musiek. Kyk na die eerste voorbeeld hierbo.
- Tik saam op die tafel: 1 en 2 en 3 en 4 en 5 en 6 en 7 en 8, ensovoorts (die `en` staan altyd vir `n agtste noot). Tik presies dieselfde hard sodat dit omtrent soos `n helikopter klink. Gaan dan daarheen die tweede voorbeeld.
- Let op die aksentteken (>) bo elke vierde C-noot. Tik weer saam, maar tik hierdie keer net `n bietjie harder op elke aksent om die noot te beklemtoon. In plaas van `n helikopter klink dit nou meer soos `n trein. Met net `n bietjie aanpassing aan die aksent, het ons die aard van die musiek heeltemal verander!
2. Klavier, fortissimo of iewers tussenin. Jy praat nie gedurig op dieselfde volume nie, maar jy pas gedurig jou stem aan by die situasie, en dieselfde geld vir musiek. Met behulp van dinamikatekens laat die komponis die musikant weet hoe die musiek moet klink.
3. Word harder en harder en harder! Of word sagter en sagter en sagter ... Twee ander dinamikatekens wat gereeld gebruik word, is `crescendo` en sy eweknie, `decrescendo`. Hulle is albei visuele leidrade vir `n bestendige, geleidelike verandering in volume. Hulle lyk soos `n uitgerekte`<`en`>`.
Deel 7 van 8: Gaan voort met leer
1. hou aan leer! Om musiek te leer lees is soos om `n nuwe alfabet te leer. Dit neem `n rukkie om die basiese beginsels te leer, maar dit is steeds relatief maklik. Daar is egter soveel nuanses, konsepte en vaardighede om te leer dat jy maklik die res van jou lewe saam met hulle kan spandeer. Sommige komponiste skryf selfs hul musiek op stokke in spiraal- of ander patrone, of gebruik glad nie stokke nie! Hierdie artikel gee jou `n goeie grondslag waaruit jy kan voortgaan om te groei!
Deel 8 van 8: Lys van handtekeninge
1. Memoriseer hierdie voorsetsels. Vir elke noot op die skaal is daar ten minste een handtekening, en die waarnemende student het reeds opgemerk dat daar in sommige gevalle twee handtekeninge vir dieselfde noot is. Byvoorbeeld, die leer van G♯ klink presies dieselfde as dié van A♭! Dit is beslis waar op `n klavier, en vir nou kan ons die verskil as suiwer wetenskaplik beskou. Daar is egter komponiste - veral diegene wat musiek vir snaarinstrumente skryf - wat beweer dat die A♭ `n bietjie `plater` klink as die G♯. Dit is die handtekeninge vir alle hoofsleutels:
- Sleutels sonder skerpte of plats: C
- Sleutels met skerptekens: G, D, A, E, B, F♯, C♯
- Sleutels met flats: F, B♭, E♭, A♭, D♭, G♭, C♭
- Soos jy kan sien, hou jy aan om `n skerp by die sleutels met skerptekens by te voeg totdat elke noot in C♯ gespeel word. Vir die sleutels met flats, hou jy aan om `n plat by te voeg totdat elke noot in C♭ gespeel word.
- Dit sal dalk lekker wees om te weet dat komponiste gewoonlik in toonsoorte skryf wat maklik is vir die musikant om te lees. D majeur is `n algemene toonsoort vir snaarinstrumente omdat die oop snare nou verwant is aan die tonikum, D. Daar is min stukke waar die strykers in E♭ mineur speel, of die koperblaas in E majeur — dit is so moeilik vir die komponis om dit te skryf as wat dit vir jou is om dit te lees!
Wenke
- Oefen om à-vue te sing. Jy hoef nie `n pragtige stem te hê nie - dit gaan daaroor om jou ore te oefen om te "hoor" wat op die papier geskryf is.
- Wees geduldig. Soos om `n taal te leer, neem dit baie tyd om musiek te lees. Soos altyd, hoe meer jy oefen, hoe makliker word dit en hoe beter kan jy dit doen.
- As jy `n stuk bladmusiek het maar nog nie al die note uit jou kop ken nie, begin maklik deur die ooreenstemmende letter onder elke noot te skryf. Moenie dit te lank aanhou doen nie; op die ou end moet jy al die note kan herken.
- Probeer ook die vreugde van musiek raaksien. As dit net nie jou ding is nie, gaan dit moeilik wees om goed te speel.
- Gebruik hierdie handige mnemonics. Regterhand: `Ernie Geef Bert De Fles` vir die lyne en GESIG vir die wit spasies. Linkerhand: `Big Bad Ladies Cycling Alone` vir die lyne en `All Cheetahs Eating Gazelles` vir die wit spasies.
- Herhaling en konsekwente oefening is die sleutel tot sukses. Maak aantekeninge of werk met `n handboek oor musieklees om `n stewige fondament te verskaf.
- Versamel tellings vir liedjies waarvan jy hou. Jou plaaslike biblioteek of musiekwinkel sal waarskynlik honderde, indien nie duisende nie, "lead sheets," dokumente hê wat die basiese notasie en akkoorde van `n liedjie toon. Lees saam met die musiek terwyl jy luister; so bou jy geleidelik ’n intuïtiewe begrip op van wat jy lees.
- Dit is baie goed om beide westerse note en bladmusiek te ken. Om westerse sleutels te verstaan, sal uiteindelik handig te pas kom, en is baie makliker as om notas te memoriseer.
- Oefen in `n stil plek. Dit is goed om met klavier te begin, want klavier is relatief maklik met `n bietjie oefening. As jy nie self `n klavier het nie, kan jy een van die aanlyn virtuele klaviere gebruik. Sodra jy die klavier `n bietjie bemeester het, kan jy met ander instrumente oefen! Ek hoop hierdie artikel help jou op pad.
- Die drie mees algemene note is die kwartnoot (1 maatslag), agtste noot (halwe maatslag), en halfnoot 2 maatslae).
- Oefen met jou beste instrument. As jy klavier speel, is die kans goed dat jy al voorheen met geskrewe musiek in aanraking gekom het. Baie kitaarspelers leer egter deur te luister in plaas van om te lees. Wanneer jy leer om musiek te lees, vergeet alles en begin oor — leer eers lees, dan konfyt!
- Watter gly op die tromboon doen die kruis of. speel molnote.
Waarskuwings
- Om musiek te leer lees kan `n leeftyd neem. vat jou tyd!
Artikels oor die onderwerp "Musiek lees"
Оцените, пожалуйста статью
Gewilde
