Hoe om 'n kitaar-solo te skryf: 12 stappe (met prente)

Inhoud

Trappe
- Metode 1 van 2: Skets jou eerste solo`s
- Metode 2 van 2: Skep beter solo`s
Wenke

Solo is een van die meer intimiderende vaardighede vir die meeste beginners, maar dit hoef nie op sy eie so uitdagend te wees nie. Moenie vergeet dat `n goeie solo veral by die musiek pas nie. Dit maak nie saak hoe vinnig jy speel nie. Fokus net daarop om `n solo te skryf wat by die agtergrondsnit pas, en jy sal suksesvol wees. Al wat jy nodig het is oefening en improvisasie. Let wel: Hierdie artikel neem aan dat jy reeds `n basiese begrip van die hoofkitaar het. As jy net begin, word dit aanbeveel dat jy eers die volgende lees:

Leer toonlere vir die kitaar.
Lees kitaartabulatuur.
Leer die basiese vaardighede van die hoofkitaar.

Trappe

Metode 1 van 2: Skets jou eerste solo`s

Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 1

1. Improviseer op die liedjie om `n gevoel vir die regte toonsoort en ritme te kry. Om `n solo te kan skryf, sal jy die liedjie goed moet ken en weet watter akkoordveranderinge daar is. As jy `n solo skryf en jy ken die persoon wat die liedjie geskryf het, vra oor die toonsoort en akkoorde wat gebruik word. Indien nie, is die sleutel dikwels die eerste akkoord wat gespeel word. Luister `n paar keer na die liedjie terwyl jy jou hand aan die kitaar probeer vir `n paar aanvanklike idees oor toonlere, lusse en klanke.

Moenie bekommerd wees om die perfekte solo op die plek uit te vind nie. Speel net saam en maak `n aantekening van stukke wat goed klink.

Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 2

2. Besluit watter skaal jy wil gebruik. Daar is baie skale om van te kies, en nie een van hulle is noodwendig `die regte een` nie. Alhoewel jy verskeie toonlere in `n solo kan speel, afhangende van die akkoorde wat gespeel word, is dit beter vir beginners om jouself eers met een toonleer vertroud te maak en dan na meer ingewikkelde solo`s aan te beweeg. As jy nie een van die volgende skale ken nie, klik dan hier om meer oor kitaarskale en -modusse te leer en jou solo-kennis uit te brei. Wanneer jy net begin, is daar twee basiese toonlere wat jy enige plek op die nek van die kitaar kan toepas, en in byna enige musieksnit. Die volgende vorms kan oor die hele nek geskuif word om hul toonsoortteken te verander:

Die Pentatoniese mineurtoonleer is een van die mees veelsydige, en word gebruik in rock, blues, pop en sommige jazz musiek. Vir `n lied in E mineur speel jy dan:
E|--------------------------------3-|
B|------0-3-----|
G|----------------0-2--------|
D|--------0-2----------|
A|-----0-2----------------|
E|-0-3----------------------|

Die Pentatoniese majeur toonleer is net so veelsydig, maar klink `n bietjie meer vrolik en ontspanne. Vir `n lied in E mineur speel jy dan:
E|--------3--5-|
B|------3-5-----|
G|-------------2-4--------|
D|--------2-5-------------|
A|-----2-5----------------|
E|-3-5---------------------|

Die Pentatoniese majeur toonleer is `n meer vrolike, opgewekte weergawe van die bogenoemde skaal, en kan in soortgelyke meer opgewekte liedjies gebruik word. Vir `n lied in E majeur:
e|----------------------------------------9--12--|
B|-------------------------------9--12-------------|
G|------------9--11----------------|
D|-------9--11-------------|
A|--------9--11-------------------------------------|
E|--9--12---------------------------------------------|

Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 3

3. Begin om eenvoudige heelnotas te skryf. In plaas daarvan om so vinnig te speel as wat jy kan, speel een oefensolo met 8-10 note in totaal. Hierdie groot, sterk neute is die "Eilande" waarheen om terug te keer as jy vinniger speel. Hierdie notas wat die meeste mense natuurlik op of na `n akkoordverandering plaas, stel die padkaart vir jou solo.

Probeer `n solo waar jy net die grondtoon speel van die akkoord wat gespeel word. Dit help om die struktuur van die nommer op die sleutel te vind.

Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 4

4. Gebruik ander melodieë uit die liedjie as jy verdwaal. As jy nie jou weg om `n toonleer ken nie, aan niks kan dink om te speel nie, of net jou solo `n bietjie struktuur wil gee, probeer net dieselfde note as die sanger s`n speel. Begin met `n 4- tot 5-noot-lus wat soos die hoofmelodie van die liedjie lyk, of `n lus wat jy vroeër in die liedjie gespeel het. Dan speel jy dit weer, maar hierdie keer verander jy 1 of 2 note. Varieer hierdie lus nog 2 tot 3 keer, eindig met iets heeltemal anders as jou oorspronklike lus, om `n wonderlike, eenvoudige solo te hê wat naatloos by die res van die liedjie pas.

Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 5

5. Dink aan `n solo as `n kortverhaal, waar die spanning geleidelik opbou. Die beste solo`s wat ooit geskryf is, van Clapton se skroeiende blues in "Layla" tot by die geniale enkelnote van Django Reinhardt, het almal struktuur. Hulle bou stadig op en voeg kompleksiteit oor tyd by om die luisteraar se aandag te behou – nie net om tegniese vaardigheid te wys nie. Die beste manier om te begin is om jou solo `n begin, middel en einde te gee. `n Goeie struktuur om mee te begin kan iets wees soos:

Begin: begin stadig, met kort, eenvoudige, multi-noot frases, of stadiger herhaalde dele. Jy stel die note voor wat jy gaan speel, miskien van `n vroeëre melodie, herhaal dieselfde frase 2-3 keer of boots die liedmelodie na.

Middel: begin nou om die fretboard te verken soos die akkoorde verander. Jy kan hoër note speel, sommige note herhaal of verbuigings en vibrato byvoeg.

Einde: rond die solo af met die beste lopie van jou vinnigste string note, werk na `n klimaks of klimaks.

Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 6

6. Hou aan improviseer totdat jy iets kry waarvan jy hou. Soms sal jy dadelik die regte solo vind, maar meer dikwels as nie sal jy dit herhaaldelik moet speel, hou waarvan jy hou en uitlaat wat sleg klink, totdat jy `n volle solo het wat die moeite werd is om te speel. Hou dit gratis en hou aan om nuwe dinge te probeer. Sodra jy weet watter note jy wil speel, kan jy begin om die solo op te kikker deur versierings en pret by te voeg:

As daar `n paar note is wat jy langer hou, probeer om hulle te buig of te laat vibreer om hulle regtig te laat sing.

Kan jy in die neute gly? Gebruik `n hammer-on of pull-off om vinniger te speel?

Kan jy notas weglaat of byvoeg om die tempo en opbou van spanning te verbeter? Is daar vreemde note wat buite die skaal is maar die liedjie `n unieke kleur gee?

Metode 2 van 2: Skep beter solo`s

Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 7

1. Oefen jou weegskaal gereeld en speel aan met nuwe patrone. Speel die skaal op en af. Moenie probeer om hulle super vinnig te speel nie – jy sal baie vinniger vorder deur baie stadig vir 20 minute te speel as deur so vinnig as wat jy kan vir ure aaneen te speel. Maak seker jy speel netjies sonder dooie note of foute, en luister na elke noot saam met die ander. Sodra jy seker is dat jy die hele skaal bemeester het, doen die volgende:

Speel nuwe patrone. Skuif drie note af op die toonleer, twee op, drie af weer, ens. Slaan elke 4de noot oor. Speel die note 1-2-3, dan 2-3-4, dan 3-4-5, ens. in vinnige opeenvolging. Hierdie klein truuks sal jou behendigheid verbeter en verhoed dat jy net heeltyd op en af speel.

Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 8

2. Kies jou note wys, soos `n sanger kies watter note om te sing. As jy al die woorde in `n musieksnit met note vervang het, sou jy sien dat goeie sangers eintlik voortdurend is "solo" is. Aangesien sangers egter stadiger as `n kitaarspeler moet beweeg, is hulle meer besorgd daaroor om elke noot te laat tel. Hulle kan nie bloot deur `n skaal hardloop nie -- hulle moet die hele reël of die hele vers samehangend maak, ineengevleg en glad vloei. Jy moet dieselfde doen met `n goeie kitaarsolo, maak nie saak hoe vinnig jy speel nie. Terwyl jy komponeer, kan jy jouself die volgende vrae vra:

Wat is die belangrike notas en hoe kan ek dit beklemtoon met vibrato of verbuigings?

Hoe kom ek glad en melodies van een noot (of akkoord) na die volgende?

Wat is die stemming van die liedjie? Hoe pas jou solo in daardie atmosfeer?

Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 9

3. Bestudeer die solo`s van jou gunsteling kitaarspelers deur te leer om hulle perfek te speel. Solo`s is nie `n arbitrêre versameling note op `n toonleer nie, maar is eerder saamgestel uit `n vinnige, presiese en melodiese volgorde van intervalle op `n notebalk. Luister na solo`s en probeer dit sing, werk dit uit op die kitaar en hoe dit saam met die akkoorde klink.

Die beste kitaarspelers in die wêreld het jare spandeer om ander musikante se solo`s te memoriseer, en vir hulself kort lopies gekies om hul struktuur te leer. Duane Allman was byvoorbeeld bekend daarvoor dat hy sy platespeler op die tone laat staan, die stylus beweeg om solos oor en oor op sy kitaar te oefen.

Daar is gidse en video`s op die internet om jou te help "leer om te speel as _____." Dit is wonderlike geleenthede om nuwe toonlere en nuwe lopies vir jou eie solo`s aan te leer.

Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 10

4. Sing of neurie solo`s en idees, probeer dit dan op die kitaar vir vinnige, melodiese solo`s. As jy `n spesifieke visie in gedagte het, sing dit hardop en teken die op "solo" met jou foon of rekenaar. Dan gryp jy jou kitaar en werk die melodie uit.

Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 11

5. Leer nuwe tegnieke om flair by jou solo`s te voeg. Jy kan kitaartegnieke leer soos om snare, botone, vibrato te buig, die snare met jou handpalm te demp, ens. om jou solowerk `n unieke klank te gee. Nie elke solo het gevorderde tegniek nodig nie, maar `n groter rugsak van truuks sal elke keer tot beter en meer diverse solo`s lei.

Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 12

6. Maak gebruik van die verskillende modusse. Modusse is variasies op bekende toonlere, elk met spesifieke toonhoogte en klank. Om die verskillende modusse te leer is `n goeie manier om jou liedjies aan te pas by die genre of stemming van die liedjie waarvoor jy solo speel, en hulle verskil nie veel van die pentatoniese toonleer nie. Die modus hang egter af van die toonsoortteken. Aangesien daar te veel verskeidenheid is om hier te lys, is die beste manier om `n modus te kies om `n bietjie kennis van musiekteorie te hê, of deur aanlyn te soek vir modusse wat ooreenstem met die sleutel van die musieksnit. Daar is baie aanlyn kragopwekkers waar jy die sleutel en die modus wat jy wil intik en dit sal jou die skaal wys wat jy nodig het.

Ionies- die fundamentele klank van die majeur toonleer, dikwels oorweeg "gelukkig" of "triomfantlik".

Dories- ’n alles-in-een-skaal vir blues, rock en metal; dikwels gebruik vir geringe toonlere.

Frigies- die eksotiese modus. Klink bietjie Oosters/Egipties.

Lydian – kom baie voor in Steve Vai-liedjies; skep `n dromerige atmosfeer.

Mixolydies- vir ouskool blues/jazz; wyd gebruik vir akoestiese musiek.

eoliese – mineur toonleer; dikwels oorweeg word "hartseer" of "neerdrukkend. Word wyd gebruik in klassieke musiek.

Locrianus- klink spesiaal "kwaadwillig" en donker, en jy hoor baie in heavy metal.

Wenke

Om jou solo`s net op toonlere te baseer is te beperkend, so waag dit om dit uit te brei. As `n noot goed klink, dan is dit goed. Plaas jou gevoel daarin.
`n Vinnige en maklike manier om die korrekte toonleer te vind, is om die boonste E-snaar te speel (met standaardstemming) en dan jou vinger langs die vingerbord te skuif totdat jy die noot kry wat dieselfde is as die een in die musiek. (Jy behoort te weet wat dit beteken sodra jy `n skaal geleer het).
`n Goeie manier om met `n solo te begin, is om net die instrumentale tema van die res van jou liedjie te speel (met die veronderstelling dat dit een het) en dit dan in verskillende oktawe te speel, of as `n geharmoniseerde weergawe daarvan. Dit is `n eenvoudige truuk van Brian May. Baie solo`s word met hierdie strategie gebou, gewoonlik deur die tema iewers rondom die 12de fret te speel.
Moenie die eenvoudige tegnieke soos vibrato, staccato, aksent, toonhoogtebuigings en skyfies ignoreer nie – dit word universeel in byna alle kitaarsolo`s gebruik, want dit gee solo`s ekstra kleur; jy sal nie baie solo`s hoor wat beperk is tot die speel van net die note, sonder om een van hierdie tegnieke te gebruik nie. Sommige kitaarspelers doen dit egter en kan jou dalk verras.
Oefening is die sleutel.
Probeer solo op elke liedjie wat jy ken. Sit jou gunsteling musiek op en improviseer net. Jy kan selfs op TV-advertensies en musiek improviseer wanneer jy niks het om te doen nie.
Die manier om vinnig te leer speel, is om vinnig en akkuraat te kan kies. Leer verskillende vingerpluktegnieke, soos alternatiewe pluk, ekonomiese pluk, tremolo pluk en vee pluk. Selfs landelike pluk kan baie nuttig wees.
Dit is ook moontlik om note te gebruik wat buite die skaal val. Maak net seker dat hierdie note nie lank gehou word nie en geaksentueer word, anders sal hulle met die toonleer bots. Maar jazz-spelers benut dit baie en laat dit lyk asof hulle dit doen omdat hulle wonderlik is, maar in werklikheid doen sommige dit per ongeluk en bou daarop om jou te laat dink hulle is wonderlik, en skielik draai dit uit hulle is nie. om soveel te bots as wat jy voorheen gedink het jy hoor en gedink het dit sou.
Maak altyd plek in jou musiek. Om te veel en/of te vinnig te speel, kan vir die gehoor verstikkend wees. Gee hulle en jouself tyd om eers die musiek en dan die solo te waardeer.
Doen oefeninge wat jy oral op die internet kan kry. Weet dat `n onderwyser jou vaardighede kan help om vinniger en beter te ontwikkel. Dit is nie absoluut nodig nie, maar dit help enorm. Selfstudie sowel as die neem van lesse is `n goeie idee.