Gratis stap vir stap instruksies 
Skryf die name neer van ateljees wat verband hou met projekte soortgelyk aan joune. Dit is die maatskappye wat waarskynlik later jou werk sal koop. 
Die genre bepaal die stemming, toon, skryfstyl en verwagtinge van die gehoor. Om `n genre te hê, beteken nie dat jy vasgevang is met `n sekere tipe storie nie. Dit maak dit net makliker om jou idee te bemark en te verkoop. 
Ronde karakters. Die karakters moet verskillende fasette hê en nie net `kwaai vrou` of `sterk held` wees nie. Ronde, ryk karakters het sterk- en swakpunte, en kry die geleentheid om te groei. Hulle moet gevul wees met begeertes en vrese. Hul vermoë of onvermoë om hul vrees te oorkom (om arm of eensaam te wees, hul vrees vir vreemdelinge of spinnekoppe, ens.) is wat hul konflikte elke episode dryf en wys jou die doelwitte in die reeks. Hulle is outonoom. ’n Goeie karakter maak keuses wat die intrige verder ontwikkel. Hulle maak foute, probeer dinge regmaak, gaan na partytjies ens., want dit is iets wat hul karakter sou doen, nie omdat die skrywer “wil hê” dat hulle dit moet doen nie. 
Oorspronklikheid: Is dit al voorheen gemaak? Lyk dit na enigiets anders, en indien wel; is dit anders genoeg om op sy eie te staan? Geskatte koste: Min ateljees waag miljoene vir `n onbewese skrywer of filmmaker. Dit is moeilik om groot konsepte soos Die wandelende dooies as jy pas in die TV-bedryf begin het, want hulle het `n hoë finansiële risiko. ’n Draaiboek/Proof of Concept: dit beteken die skryf van `n `behandeling`/opsomming, draaiboek of die verfilming van `n paar sketse. Jy kan jou voet in die deur kry met jou idee, maar jy sal werk moet doen om te bewys dat jou program dit gaan maak. 
Terug na die toekoms: ’n Hoërskoolleerling word per ongeluk teruggestuur na die verlede, waar sy teenwoordigheid daartoe lei dat sy ouers hom nooit ontmoet – of maak nie! Kake: `n Polisieman veg teen `n dodelike haai ondanks sy vrees vir die see. Intussen ontken die gierige stadsraad dat daar `n probleem by die strand is, wat alles moeiliker maak. Ratatouille: `n Franse rot span saam met `n verskriklike kok om te bewys enigiemand kan kook, selfs al doen jaloerse kritici en die plaagbeheerspan alles in hul vermoë om te bewys dat dit `n klug is. 
die dekor. Die algemene intrige van die reeks. Die kern van die meeste episodes (wat gebeur in elke episode in die algemeen?) 
As jy `n realiteitsprogram in dokumentêre styl wil aanbied, help dit om die vervaardigers die potensiaal van die projek te wys met `n kort video oor die onderwerp of die betrokke mense. Jy kan ook die plot van hul lewens uiteensit. 
Titel loglyn Opsomming karakters Episode storielyn. As jy `n werklikheidsprogram maak, maak seker dat jy `n uitvoerbare formaat skep. In die geval van realiteitskompetisieprogramme, maak seker dat elke aspek van die spel beskryf word. Dit is belangrik om bondig maar kragtig te skryf waarna mense spesifiek kyk. 
Lees draaiboeke van soortgelyke programme om `n idee te kry vir die skryf van die toneelstuk en intrige. As jy `n TV-program skryf, soos `n drama, leer hoe om `n skrif te skryf. Jy kan ook `n draaiboekskryfkursus by `n plaaslike openbare universiteit neem. Met gespesialiseerde sagteware om skrifte te skryf, is die proses vinniger. Movie Magic Screen Writer, Celtx, Writer Duets en Final Draft is gewilde opsies. 
Om by die WGA te registreer kos net $20 ($10 as jy reeds `n WGA-lid is) en is standaard in die rolprentbedryf. In Nederland is dit nie noodwendig nodig om te registreer nie. As skrywer word jy beskerm deur die Outeursregwet, wat outomaties ontstaan. Die geregistreerde werk word vir vyf jaar gehou, waarna jy kan hernu. Die voorwaardes verskil per diens en webwerf. 
Moet nooit `n fliek van swak gehalte oor monsters na NBC of die openbare uitsaaier stuur nie, maar eerder na SyFy of SBS6. Moet ook nie historiese drama na Greg Danial se produksiemaatskappy stuur nie (Die kantoor) of Reinout Oerlemans. Dink aan wat die ateljee reeds produseer om aan die regte mense te wys. Kyk na gemeenskapsprogramme by ateljees. Dit is 6-8 weke programme waar jy jou idees in die ateljee kan vervolmaak. Die kompetisie is egter ongelooflik hoog. 
Werk waar moontlik aan `n filmstel of TV-stel as `n produksie-assistent of intern - alles wat nodig is om jou voet in die deur te kry. Alhoewel dit nie streng nodig is nie, is dit die maklikste om jou idee te verkoop wanneer jy in Hollywood self is. As jy ernstig daaroor is, is dit tyd om na Los Angeles te trek. Baie TV-programme word egter ook in New York vervaardig. Dit geld ook onderskeidelik Hilversum en Amsterdam. 
Die `haak`: Keer terug na die `wat as` van jou program. Hoekom is dit oorspronklik, boeiend en die moeite werd om te kyk? Publiek: Op wie is hierdie vertoning gemik? Hoe pas dit by die netwerk se huidige gehoor? Die sleepwa:` As jy hierdie vertoning in `n advertensie sou verkoop, watter dele sal jy uitlig? Wat is die snitte wat die show goed wys? 
Jy moet weet watter soort vertonings die netwerk produseer en wie hul gehoor is om aandag te trek. 
Jy moet jou toonhoogte verskeie kere vooraf oefen. Dit moet so goed voorberei wees soos jou draaiboek en jou behandeling. Dit kan help om verskeie ander idees byderhand te hê, selfs al het hulle nog nie `n behandeling nie. Hulle hou dalk van jou en jou idee, maar het dalk nog nie plek in die skedule vir daardie spesifieke vertoning nie.
Skryf en gee 'n idee vir 'n tv-program
Inhoud
Mededinging in die televisiebedryf is fel, gegewe die hoë omsettempo van die programme. Om te weet hoe om oorspronklike idees of skrifte te skryf, sal jou `n groot voorsprong gee, sodat jy jou idees kan uitkry en daarvoor betaal kan word.
Trappe
Metode 1 van 3: Ontwikkel die konsep
1. Dink aan `n `wat as?`-uitgangspunt. Dit is die uitgangspunt van elke TV-program en idee in Hollywood of Hilversum. Dit kan so eenvoudig wees soos `wat as `n span dokumentêre vervaardigers `n klein papiermaatskappy verfilm?`(Die kantoor) of `n bietjie meer ingewikkeld soos `wat as `n chemie-onderwyser crystal meth gaan maak?`(Breaking Bad). Dit is die grondslag van jou vertoning – wat dit uniek maak en wat dit laat verkoop.
- Jy hoef dit nie te bemoeilik met `n klomp subplotte of ander idees nie. Plaas net die kern van jou vertoning op papier. Seinfeld se bekende toonhoogte was immers `wat as ons `n program oor niks maak nie??`
2. Doen navorsing oor die huidige televisiebedryf om meer oor neigings of geleenthede te leer. Gebruik vakjoernale soos die alomteenwoordige en noodsaaklike sperdatum.com of Variety om op hoogte te bly van huidige Hollywood TV-neigings. Of in Nederland: Veronica Magazine. Deadline het byvoorbeeld in Augustus 2015 `n storie vrygestel dat TV-netwerke spesifiek op soek was na 1-uur komedieprogramme om te probeer. Dit kan `n goeie wenk wees van wat tans goed verkoop.
3. Bepaal jou genre. Die genre is die tipe TV-program wat jy maak, van sitkom tot moordraaisel. Daar is baie nuanses binne genres, maar as jy twyfel, kan jy die genres van jou gunsteling programme aanlyn opsoek as `n gids. Ontwikkeling in hegtenis geneem is byvoorbeeld `n "enkelkamera-sitkom", wat beteken dat daar geen ateljeegehoor is soos in die klassieke sitkoms nie, soos cheers, wat `n multi-cam sitcom is. Hierdie (skynbaar subtiele) verskil beïnvloed hoe jy jou program moet aanbied, aangesien sommige netwerke net vir spesifieke programme soek.
4. Ontwikkel `n paar karakters. Die kern van alle goeie TV-programme is die karakter. Karakters is hoekom mense week na week aanskakel en wat die plot van elke episode motiveer. Probeer om aan tussen 2-5 hoofkarakters te dink, want meer as dit sal moeilik wees om te bestuur. Sewe hoofkarakters (`Gemeenskap`, en die meeste dramas) is die limiet. Jou karakters moet soos volg ontwikkel word:
5. Verstaan wat `n goeie idee laat verkoop. Televisievervaardigers is mense wat nuwe idees goedkeur en hulle sien baie daarvan elke week. Die beste idees, of ten minste die wat deurkom, het `n paar kenmerke:
Metode 2 van 3: Skryf van `n behandeling/oorsig
1. Dink aan `n titel. Hoe meer pakkende, hoe beter. Die meeste TV-programme is gebaseer op `n woordspeling, en met goeie bewoording kan jou program onmiddellik herken word. Mal mans gaan oor advertensie-agentskappe en die mans wat byvoorbeeld daar werk wie se lewens heeltemal buite beheer is. Gemeenskap gaan oor `n openbare skool, maar dit is terselfdertyd ook `n hegte groep. Die belangrikheid van `n goeie titel moet nie onderskat word nie.
2. Skryf `n pakkende loglyn. Met die loglyn beskryf jy in een of twee sinne waaroor jou program gaan, waarmee jy dit aan die vervaardigers probeer verkoop. Dit beskryf gewoonlik die sentrale doel van die program en/of hoofkarakter. As dit nie maklik is om `n loglyn oor jou program te skryf nie, is dit dalk nie maklik om te bemark nie, maar dit is skaars. Dit moet mense vertel wat hulle kyk en watter soort slim haak of uitgangspunt in die program is. Enkele voorbeelde:
3. Skryf `n sinopsis van 300-500 woorde. Hierdie is `n kort maar omvattende oorsig van die program. Daar is baie potensiële elemente wat jy in die sinopsis kan plaas, maar hoe korter hoe beter. Probeer om `n aantreklike, kort beskrywing van jou program te maak wat iemand sou laat wil kyk as dit aan was. Sommige dinge om op te noem is:
4. Skep `n kort maar gedetailleerde karakteroorsig. In `n aparte dokument, beskryf elke karakter in 1-2 sinne. Hou dit kort en spesifiek. Wat hierdie karakters dryf en wat hulle spesiaal maak? Tensy dit belangrik is vir die intrige, hoef jy nie voorkomsbesonderhede of rolverdeling in te sluit nie.
5. Lys 3-4 episodes. Dit is een of twee bondige paragrawe uit verskillende episodes. Wys hoe die program ontwikkel, hoe elke episode lyk en gee `n idee van die begroting en die karakters in aksie. As jy `n drama skryf, gebruik 4-500 woorde. En met `n program wat 30 minute duur, gebruik jy 2-300 woorde.
6. Stel jou behandeling saam. Die finale dokument moet 3-10 bladsye wees met alle dele in volgorde. Sluit `n titelblad in met die potensiële programlogo, jou naam en jou kontakbesonderhede. U moet die volgende inligting in hierdie volgorde verskaf:
7. Oorweeg dit om `n draaiboek te skryf. Aan die einde van die dag is die behandeling nie op TV nie. As jy `n draaiboek het, het hulle die eerste episode reg in hul sak, as hulle van die idee hou. Dit gesê, baie idees word alleen verkoop, en dan later in opdrag vir `n draaiboek. Dit is egter meer algemeen as jy reeds in Hollywood of Hilversum gebaseer is.
8. Beskerm die kopiereg van jou werk en registreer by `n belangegroep soos die Writers Guild of America of die Network Screenwriters VvL. Op hierdie manier beskerm jy jou intellektuele eiendom en dit gee jou bewys dat jy dit op daardie tydstip geskep het. Jy kan ook jou projek in Amerika aanlyn registreer by The Creator`s Vault om kopieregbeskerming aan te vra, hoewel dit dikwels oordrewe is.
Metode 3 van 3: Stel jou TV-program voor
1. Laai jou werk op na `n publieke aanlyn databasis. Hierdie werwe kos geld, maar in ruil daarvoor kan TV-vervaardigers na jou draaiboeke kyk. Gewoonlik betaal jy om `n gradering te kry, want skrifte met `n goeie gradering sal boaan die lys wees. Baie van hierdie werwe is egter onbetroubaar, so maak seker dat jy aanlyn resensies, getuigskrifte en suksesverhale soek. Soek vir `suksesverhale` op die IMDB-webwerf om hul betroubaarheid na te gaan.
- Die mees gerespekteerde webwerf vir draaiboeke is The Blacklist, wat verskeie kere hergradeer is en verskeie hoëprofiel-suksesverhale voortgebring het.
- Deur ongevraagde voorleggings sonder `n tussenganger te aanvaar, loop maatskappye die risiko om van plagiaat beskuldig te word. Die internet het `n unieke voordeel in vandag se televisiebedryf aangesien dit besighede digitale bewys gee.
2. Lys geskikte maatskappye wat dalk van jou idee hou en benader hulle aanlyn. Gaan aanlyn en vind telefoonnommers, e-posadresse en voorleggingsidees vir maatskappye wat programme soos joune maak. Kontak hulle en vra of dit moontlik is om `n afspraak te maak en jou idees te bespreek. Jy behoort nie behoeftig te lyk nie, maar doen moeite om jou draaiboek te verkoop.
3. Netwerk met almal wat jy ontmoet. Om mense te ontmoet is steeds die beste manier om idees of programme te verkoop. Drink `n koffie saam met jou vriende, sluit aan by `n improvisasiegroep en neem `n werk op `n filmstel. Selfs as iemand nie jou idee kan implementeer nie, ken hulle dalk iemand anders wat kan help.
4. Weet dat jy `n effektiewe aanbieding nodig het om jou idee te verkoop sodra jy in is. Jy moet die vervaardigers afblaas sodra hulle jou kans gee om te praat. Om `n toonhoogte te gee is `n kuns, maar dit is meer `n verkoopspraatjie as `n draaiboek. Jou doel is bloot om mense opgewonde te maak oor die program en om die vervaardigers `n foto van die program te gee sodat hulle die finale produk kan voorstel. Om dit te doen, moet jy praat oor:
5. Onthou jy is nou `n verkoper, nie `n skrywer nie. Hoekom pas jou vertoning by hul gehoor? Op watter manier dra dit by tot hul ander vertonings? Hoekom het hulle jou show nodig? Moenie net praat oor hoe wonderlik jy is of jou program is nie, maar verduidelik hoekom dit `n goeie besluit vir hulle is om dit te koop.
6. Gee `n bondige en energieke toonhoogte. Jou toonhoogte moet nie meer as 12-15 minute wees nie, en hoe korter hoe beter. Gee die vervaardigers `n gevoel van die program, bring hulle in met die uitgangspunt en laat hulle weet hoekom dit `n goeie pasmaat vir hul netwerk is. Dank hulle dan en beantwoord enige vrae.
Wenke
- Hoe meer idees en behandelings jy het, hoe beter. Hou aan om aan verskillende idees in soortgelyke genres te werk sodat jy `n hele portefeulje het om voor te stel.
- Doen jou navorsing en kom met `n oorspronklike idee. Mense gaan nie idees aanvaar wat voorheen in flieks, boeke of ander programme gebruik is nie.
Waarskuwings
- ’n Digitale bewys of afskrif van jou WGA-registrasie help om te verhoed dat iemand jou idees steel.
Artikels oor die onderwerp "Skryf en gee 'n idee vir 'n tv-program"
Оцените, пожалуйста статью
Gewilde
