Hierdie artikel is bygedra deur Halle Payne, `n betroubare lid van die wikiHow-gemeenskap. Halle Payne stap al meer as 3 jaar in Noord-Kalifornië. Sy was `n gids vir Stanford Universiteit se Buitelugopvoedingsprogram, `n stapgids vir die Stanford Sierra Konferensiesentrum, en het natuuronderrig en klasse in Leave No Trace-beginsels aangebied.
Hierdie artikel bevat , wat onderaan die artikel gevind kan word.
Hierdie item is 2.328 kyke.
`n Liedjie staan of val met sterk lirieke. Lirieke verseker dat die luisteraar met iets kan identifiseer, dat hy of sy kan saamsing en dat daar `n betekenis agter die liedjie is. Of dit nou `n proteslied, `n liedjie oor liefde of hartseer is, of bloot die volgende bekende radioliedjie, leer hoe om betekenisvolle lirieke te skryf kan jou help om `n kragtige en suksesvolle liedjie te skryf.
Trappe
Deel 1 van 5: Die keuse van `n onderwerp
1. Besluit waaroor jou liedjie gaan. Die maklikste manier om betekenisvolle lirieke te skryf, is om eers te besluit wat jy wil hê die liedjie moet beteken. Liedjies kan oor byna enige onderwerp handel, maar jy moet `n onderwerp kies wat persoonlik met jou verband hou.
Hou `n dinkskrum oor onderwerpe wat vir jou belangrik is. Dink na oor wat in jou lewe gebeur en brei dit dan uit na jou kultuur, jou stad of selfs jou land.
Dink aan spesifieke oomblikke toe jy regtig met hierdie onderwerp gesukkel het. Byvoorbeeld, wanneer jy oor hartseer skryf, dink aan jou gevoelens oor jouself of `n ander persoon toe jy in die steek gelaat is. Wanneer jy oor `n kulturele kwessie skryf, dink aan `n enkele oomblik wat daardie ervaring opsom.
Dink aan hoe jy destyds gevoel het en wat jy uit daardie ervaring geleer het.
2. Skryf vrylik oor jou onderwerp. Gratis skryfwerk is `n maklike manier om te begin wanneer jy skrywersblokkade ervaar. Stel `n timer vir vyf minute sodra jy `n algemene onderwerp vir jou liedjie gekies het. Skryf gedurende hierdie vyf minute sonder om te stop terwyl jy die onderwerp in gedagte hou en hou aan skryf totdat jy die timer hoor.
Probeer om nie te veel te dink oor wat jy gaan skryf nie. Skryf eenvoudig die eerste woord/idee/beeld/klank neer wat by jou opkom wanneer jy oor jou onderwerp dink.
Moenie bekommerd wees oor spelling, hersienings of as die woorde sin maak nie. Die doel is om aan te hou skryf sodat jy soveel idees as moontlik kry.
Hou aan skryf totdat die timer afgaan. Selfs as jy onsinnige woorde moet skryf totdat die volgende woord by jou opkom, hou net aan om die pen oor die papier te beweeg.
DESKUNDIGE WENK
Halle Payne
Stap- en rugsakgidsHalle Payne stap al meer as 3 jaar in Noord-Kalifornië. Sy was `n gids vir Stanford Universiteit se Buitelugopvoedingsprogram, `n stapgids vir die Stanford Sierra Konferensiesentrum, en het natuuronderrig en klasse in Leave No Trace-beginsels aangebied.
Halle Payne Stap- en rugsakgids
Probeer sing in die stort of enige ander plek waar jy gemaklik voel. Halle Payne, sanger-liedjieskrywer: "As ek skrywersblok het, klim ek dikwels net in die stort en Ek sing wat ek voel. Gewoonlik is dit `n lukrake en onsinnige teks, maar terwyl ek dinge uitprobeer kan ek `n `n melodie of frase teëgekom waarvan ek baie hou, en dit kan uitstekende inspirasie vir `n nuwe liedjie verskaf."
3. Verfyn die lys. Sodra die timer afgaan, sal jy `n lys van ewekansige woorde hê en jy moet dit hersien en die beste woorde kies. Dink aan watter woorde die meeste oproep, die meeste beelde dra, die meeste emosie dra en natuurlik die mees relevant is.
Pas die beste 10 tot 12 woorde uit jou lys.
Dit is goed as jy meer as 12 baie goeie woorde het. Jy hoef nie almal te gebruik nie en dit kan dalk nuttig wees om `n paar ekstra woorde te hê wat terloops afgebreek kan word. As jy nie ten minste 10 woorde het nie, probeer om nog 5 minute gratis te skryf.
4. Vind onderlinge verwantskappe. Noudat jy `n lys woorde het, moet jy tematiese verbande tussen sommige van hierdie woorde vind. Dink aan assosiasies wat jy met elke woord het en hoekom hierdie assosiasies in jou lewe bestaan.
Deur verbindings te maak, sal jy emosies by die woorde voeg. Selfs al is dit tans net `n lys van ewekansige woorde, word elke woord betekenisvol soos jy implisiete en eksplisiete verbindings maak.
Skryf `n paar woorde, `n uitdrukking of selfs `n sin neer oor elke woord en die assosiasies wat daarmee geassosieer word. Dit behoort nie noodwendig jou lirieke te word nie, maar hierdie geskrewe "kommentaar" kan dien as `n bousteen vir jou werklike lirieke.
5. Probeer om kort uitdrukkings neer te skryf. As jy gemaklik voel op hierdie stadium van die skryfproses, probeer om jou woorde en verduidelikings/assosiasies in `n paar kort uitdrukkings om te skakel. Hulle hoef nie perfek te wees, te rym of selfs sin te maak nie. Maar miskien sal jy een van hierdie uitdrukkings in `n sin of selfs die hoofreël van die teks kan verander.
Moenie op hierdie stadium aan `n volledige liedjie dink nie. Laat net hierdie onvolledige/gedeeltelike idees uit jou lys kom en hou die onderwerp van jou liedjie in gedagte terwyl jy met hierdie kort frases speel en laat hulle groei.
Deel 2 van 5: Skryf die refrein
1. Dinkskrum oor die koor. Voordat jy hierdie deel van die liedjie begin skryf, kyk na die lys uitdrukkings wat jy voorberei het. Kyk watter uitdrukkings die sterkste, mees aanskoulike en mees relevante woorde bevat wat onmiddellik verband hou met die gekose tema/onderwerp.
Die refrein begin gewoonlik met `n reël of twee en brei dan uit. Die refrein moet geen ritme hê nie, maar dit moet aangrypend wees en die luisteraar betrek.
Probeer om die frases uit te brei wat die onderwerp van jou liedjie die meeste verteenwoordig of oproep. Moenie op hierdie stadium bekommerd wees oor perfeksie nie. Probeer net uitbrei oor wat jy reeds geskryf het.
2. Bepaal jou standpunt. Enige lirieke kan vanuit verskillende perspektiewe geskryf word en as skrywer is dit jou taak om te besluit watter standpunt die beste vir die liedjie werk. Jy sal dalk `n paar verskillende perspektiewe moet probeer voordat jy die beste manier vind om `n spesifieke storie te vertel.
Die eerste persoon enkelvoud (met "ek", "ek" en "my") is een van die gewildste perspektiewe omdat dit die persoonlike ervaring oordra terwyl dit baie herkenbaar bly. Iemand wat na die liedjie luister (en veral iemand wat saamsing!) sal maklik die `ek` vervang wanneer `n liedjie herkenbaar is.
Die feit dat `n liedjie in die eerste persoon herkenbaar is, beteken nie outomaties dat hierdie perspektief vir elke liedjie geskik is nie. Miskien gaan jou liedjie daaroor om iets te aanskou in plaas daarvan om daaraan deel te neem.
Speel met verskillende perspektiewe en kyk wat reg voel vir wat jy probeer sê.
3. Bou die koor rondom emosie. Sommige van die kragtigste refreine vang en druk die rou fundamentele emosie in die hart van `n liedjie uit. Moenie die refrein te ingewikkeld maak nie (tensy dit jou styl is en dit reg voel). Dit gaan daaroor om die refrein emosioneel te laat resoneer en tematies by die onderwerp van jou liedjie te pas.
Terwyl jy die reëls van jou refrein skryf, probeer om hierdie deel van die liedjie op `n spesifieke emosionele perspektief te sentreer. As u te veel van u refrein probeer bevat, sal dit vir luisteraars verwarrend, slordig en ingewikkeld laat lyk.
As jy probleme ondervind om te besluit wat die sentrale emosie van jou liedjie is, gaan terug na jou gekose onderwerp en soek jou lys woorde/frases vir `n algemene tema. As jou onderwerp redelik spesifiek is, behoort dit nie so moeilik te wees om die ooreenstemmende emosies te vind nie.
4. Speel met struktuur. Wat struktuur betref, het `n refrein gewoonlik tussen vier en ses reëls. Dit kan rym, maar dit hoef nie. Dit kan ook `n teks bevat wat aanhou terugkom. Daar is geen vaste reëls vir die struktuur van `n refrein nie, maar weet dat die standaardvorm kan help om `n refrein met meer strukturele samehang te skep.
`n Algemene vorm van `n refrein is AABA, wat beteken dat die eerste, tweede en vierde reëls óf rym óf `n herhalende frase het. Die derde reël moet tematies verwant wees aan reëls een, twee en vier, maar dit kan `n kinkel hê wat dit so `n bietjie anders maak.
5. Lees wat jy reeds geskryf het. Sodra jy `n paar reëls van die refrein het, kyk of dit as `n geheel sin maak. Tematies moet die refrein basies die emosionele reaksie op gebeure, mense of plekke uit die verse opsom. Selfs as jy nog geen verse geskryf het nie, moet jou refrein op hierdie stadium `n duidelike reaksie beskryf waaroor die liedjie gaan.
Byvoorbeeld, in `n liedjie oor hartseer, moet die refrein die emosionele reaksie beskryf wanneer jy iemand verloor. Die verse kan beskryf hoe die hartseer begin het, maar die refrein moet baie emosioneel en visueel wees en/of die reaksie op die einde van die verhouding bevat.
`n Proteslied waarvan die verse `n sosiale gebeurtenis oorvertel/beskryf (soos byvoorbeeld die teregstelling van iemand wat verkeerdelik beskuldig is) moet `n koor hê wat beskryf wat dit alles beteken – dit kan woede, afgryse, hartseer of iets heeltemal wees. anders bevat, maar dit het die funksie van `n soort opgesomde reaksie op die onderwerp.
Deel 3 van 5: Skryf van die verse
1. Besluit oor die aksie. Noudat jy `n onderwerp en `n antwoord het, moet jy min of meer die gebeure beskryf wat tot hierdie reaksie gelei het. Een van die belangrikste dele van liedverse is die aksie wat die lied se storie aan die gang sit. Aksie help ook om die leser of luisteraar presies te wys wat jy dink of voel sonder om jou gedagtes of gevoelens uitdruklik te stel.
Die ou gesegde `moenie vertel nie, maar wys` geld ook vir die skryf van lirieke.
Dit is kragtiger om `n reël te hoor wat sê "Ek sal jou naam skryf in elke hart wat ek teëkom" as bloot "Ek is lief vir jou". Om "Ek is lief vir jou" in `n liedjie te sê kan die gehoor verveel, terwyl `n bietjie beskrywende aksie wat liefde aandui baie meer betekenisvol is.
As jy `n moeilike tyd het met die aksie van jou verse, kyk terug na jou oorspronklike lys, lees jou refrein en dink oor die sentrale onderwerp van jou liedjie. Jy behoort `n paar konkrete, beskrywende optredereëls te kan uitdink.
As jy probleme ondervind om die verhalende verse van jou liedjie te skryf, probeer om `n baie kort storie oor die onderwerp te skryf. Dit kan help om te besluit wat die regte manier van aksie moet wees of eenvoudig meer idees op papier kry. Dit sal ten minste jou liedjie kragtiger maak.
2. Kies jou beeldspraak. Sodra jy die aksie van die onderwerp ken, kan jy beskrywende woorde gebruik om die relevante beelde vir die luisteraar te skep. Jou beeldspraak moet ontstaan uit die aksie wat jy beskryf het en die geheel moet saamgaan. Byvoorbeeld, in `n liedjie oor die verlies van iemand, kan jy `n reël byvoeg wat iemand beskryf wat op hul knieë val en in trane huil. Dit is `n sterk visuele leidraad wat die gehoor inlig oor die sterkte van die verhouding, terwyl dit ook die emosionele reaksie in die refrein ondersteun.
Gehore kan nie "sien" wat jy in die liedjie voel nie, maar visuele lirieke kan luisteraars `n gevoel gee van wat jy gedoen het toe jy so gevoel het. Dit maak dit makliker vir die gehoor om die betekenis van die liedjie uit te vind. Dit maak ook die storie wat jy vertel meer persoonlik.
3. voeg meer besonderhede by. Besonderhede bring lewe aan die beelde. Gebruik kragtige, boeiende byvoeglike naamwoorde om jou beelde te voltooi terwyl jy betekenis toevoeg. Byvoorbeeld, in `n reël wat beskryf hoe jy op jou knieë val en huil nadat jy iemand verloor het, kan jy beskryf hoe die grond onder jou knieë gevoel het of hoe die wind teen jou rug waai. Hierdie spesifieke besonderhede verander `n algemene gebeurtenis in iets baie persoonliks. Al het die luisteraar waarskynlik reeds iemand verloor, het hy of sy waarskynlik nie op `n koue Novemberoggend met sy of haar knieë in die modder geval nie.
Moenie generiese beskrywings soos "eensaam" of "mooi" gebruik nie. Probeer om so uniek as moontlik te wees, want dit sal jou liedjie laat uitstaan bo die res van die liedjies oor dieselfde onderwerp. Dit sal ook baie emosie en betekenis by die verse voeg en dit kan hulle meer herkenbaar maak.
Maak die liedjie spesifiek. Beskryf die weer, tyd van die jaar of watter klere iemand in die liedjie gedra het. Dit sal die liedjie nog meer lewe gee deur op die spesifieke gebeurtenis te fokus.
4. Vind die regte reëling. Jou verse kan `n sentrale gebeurtenis chronologies beskryf (in die volgorde wat dit alles gebeur het) of jou verse kan `n meer algemene meditasie wees oor die gebeurtenis wat gelei het tot die emosionele reaksie. Jy sal in elk geval met die struktuur van die verse moet rondspeel om die verwerking te vind wat die beste vir jou liedjie werk. As jou liedjie handel oor `n werklike gebeurtenis uit die verlede (soos die dood van `n belangrike persoon in jou lewe), dan is `n chronologiese rangskikking die mees logiese keuse. As dit oor `n algemene lewensgebeurtenis gaan (soos die einde van `n verhouding), kan jy rondspeel met die volgorde van gebeure sodat elke vers opbou tot by die refrein.
Die eerste reël van elke vers is belangrik, maar die eerste reël van die eerste vers is waarskynlik die belangrikste sin van die liedjie. Dit sal verseker dat die luisteraar aanhou om na die liedjie te luister of nie.
Gebruik die openingsreël van elke vers om die luisteraar se aandag te trek terwyl jy ook die stemming vasvang van wat kom. Dit is dikwels goed om hierdie narratief te maak, want dit kan die boodskap van meet af aan baie duideliker maak.
Probeer om een of twee pakkende uitdrukkings of konkrete beelde aan die begin van jou liedjie te stop. Dit kan help om die luisteraar se aandag en nuuskierigheid te behou.
Herhaling is nuttig in `n liedjie (solank daar `n mate van variasie in die liedjie is), maar pasop vir clichés. As die gehoor kan voorspel wat die volgende reël sal wees sonder om ooit die liedjie te hoor, dan sal hulle die liedjie nie besonder interessant vind nie.
Onthou om jouself te beperk tot `n sentrale tema/onderwerp deur die hele uitgawe! Dit is goed as jy oor `n paar verskillende gebeurtenisse of herinneringe in `n vers praat, maar hulle moet almal verband hou met die gebeurtenis wat die refrein so emosioneel beskryf.
Deel 4 van 5: Voltooi die liedjie
1. Besluit of jy `n pre-chorus sal gebruik. `n Voorkoor lei die luisteraar van `n vers na die refrein. Dit laat dikwels die narratiewe beskrywings van die vers inskakel by die emosionele reaksie van die refrein. Die voorste refrein kan reeds die emosies van die refrein laat deurskemer of eenvoudig die twee dele van die liedjie oorbrug.
`n Voorkoor is nie nodig nie. Nie elke liedjie het `n voorkoor nie. Maar wanneer dit reg gebruik word, kan dit die luisteraar baie effektief voorberei vir die refrein.
Om van die narratiewe vers na die emosionele reaksie te spring kan sonder oorgang werk, maar dit kan ook vreemd en onvolledig voel. Net jy kan besluit of jy `n voorkoor insluit of nie en dit sal waarskynlik afhang van hoe jy voel die liedjie jou persoonlike storie moet vertel.
2. Bring alles bymekaar. Noudat jou verse narratiewe beskrywings van `n gebeurtenis is en die refrein die lewendige emosionele reaksie daarop opsom, moet jy na die liedjie as `n oorkoepelende geheel begin kyk. Die refrein moet die emosionele kern van die liedjie wees, maar die verse moet na daardie emosionele kern bou. As die gehoor nie die refrein as `n verstaanbare reaksie op die verse sien nie, sal dit verwarrend wees en die luisteraar selfs bang maak.
Selfs al beskryf die verse veelvuldige gebeurtenisse of handel oor verskillende aspekte van dieselfde gebeurtenis, moet hulle almal saamwerk om te werk na die emosionele reaksie waaruit die refrein bestaan.
Probeer om die emosies in die verse te minimaliseer. Te veel emosies wat oral versprei is, kan dit vir `n luisteraar moeilik maak om die liedjie te verwerk.
Maak die verse konkreet. Hulle moet aktief mense, plekke, omstandighede of situasies beskryf sonder om oor te loop van emosies.
As jy probleme ondervind met `n reël vir jou eerste vers, probeer om saam te neurie na die melodie wat aanhou terugkom in die liedjie. Selfs sonder musiek behoort jy `n rowwe idee van die lirieke soos hierdie te kan kry. Om te neurie of selfs "la la la" te sing op die ritme van die vers kan help om woorde te improviseer of `n beter gevoel te ontwikkel van wat in daardie reël kan inpas.
3. Evalueer en herskryf. Dit kan moeilik wees om te weet of jou lirieke vir ander betekenisvol is of nie. Hulle het beslis betekenis vir jou, maar as jy hulle eerlik en lewendig neerskryf, sal hulle waarskynlik ook by jou luisteraars aanklank vind.
Wys jou lirieke aan `n vriend wat jy vertrou of sing die liedjie vir iemand wie se mening vir jou saak maak.
Vra vir eerlike terugvoer. As jou vriend dink iets in die liedjie is verkeerd of lyk verwarrend of onopreg, vra hulle om eerlik daaroor te wees.
Maak die nodige aanpassings. Gebruik die terugvoer wat jy van vriende kry om te besluit watter dele van die liedjie (indien enige) herskryf moet word. Volg dan weer dieselfde prosedure om daardie stukke nog kragtiger te maak.
Deel 5 van 5: Versterk jou lirieke deur melodie
1. Weet hoe om oortuiging te laat opklink. Afhangende van die onderwerp van jou liedjie, wil jy dalk hê dat die lirieke jou krag en oortuiging (of die verteller se krag/oortuiging) weerspieël. Die maklikste manier om dit te doen (behalwe wat die lirieke bloot sê) is om jou sangstem aan te pas sodat jy daardie krag en oortuiging kan oordra.
Begin jou liedjie melodieë op die eerste maatslag van elke maat. Op hierdie manier verseker jy `n kragtige en konsekwente maatslag regdeur die liedjie.
Oorweeg om die liedjie met `n laer of hoër reeks te begin as wat jy gewoonlik sing. Wanneer jy dan hoër (of laer, afhangend van hoe jy begin het) gaan tydens die refrein, plaas dit selfs meer klem op die lirieke en vestig die luisteraar se aandag op die melodie.
2. Voeg emosie by die liedjie. As jy oor liefde, verlies of hartseer sing, sal die lirieke waarskynlik reeds baie van daardie emosie oordra. Maar die manier waarop jy die lirieke sing, kan die emosies van die verse of refrein selfs meer versterk.
Probeer om die meeste van die melodie van jou liedjie in die middel van jou stemvermoëns te sing. Op hierdie manier kan jy pieke, beide hoog en laag, gebruik om meer emosie by wat jy sê te voeg.
`n Goeie voorbeeld hiervan kan gehoor word in Janis Joplin se weergawe van `Me and Bobby McGee`. Sy sing die meeste van die liedjie in haar normale vokale reeks, maar wanneer sy die toonhoogte verhoog of verlaag, voeg dit dadelik `n gevoel van verlange en hartseer by die liedjie.
3. Vind jou natuurlike hoogtepunte en laagtepunte. Terwyl jy die melodie van jou liedjie vorm, probeer om die lirieke op `n taamlik melodramatiese manier vir jouself te sê. Dit kan help om te hoor of `n spesifieke reël hoër of laer gesing moet word en dit kan ook help om te bepaal of sommige woorde geaksentueer, uitgerek of weggelaat moet word.
Speel met verskillende spanning en hoogtepunte en laagtepunte. Jy kry dit dalk nie die eerste keer reg nie en dit is goed. Jou lirieke is reeds betekenisvol en roep baie op en die uitvoering sal natuurlik kom wanneer jy goed en selfversekerd voel oor wat jy sê.
Wenke
Moenie probeer om elke reël te rym nie. Dit is oukei as dit die geval is, maar dit kan voorkom as gedwonge en gepeuter met luisteraars.
Hou `n dagboek en skryf stukkies lirieke daarin vanaf die oomblik dat dit in jou kop opkom.
Om klein woorde met dieselfde eindklank rym te maak, voel dikwels eenvoudig en vervelig. Speel eerder met onvolmaakte rympies. `n Voorbeeld hiervan is die rym van `n eenvoudige woord soos `wil` met `n groter woord soos `sonbril`.
Skryf uit jou hart. Wees eerlik oor jou ervarings en emosies. Daar is waarskynlik reeds oor jou onderwerp geskryf, maar jou liedjie moet uniek en persoonlik wees.
As jy meer as een liedjie maak, maak seker dat hulle nie te eenders is nie. Moenie melodiese verwerkings oor en oor gebruik nie. Dit raak baie vinnig vervelig en die luisteraars sal nie beïndruk wees nie.
Leer om vanuit onkonvensionele perspektiewe na konvensionele onderwerpe te kyk. Een manier om dit te doen is deur unieke metafore te gebruik. Byvoorbeeld, in die album `Exile on Main St` van 1972 deur The Rolling Stones, word liefde vergelyk met dobbel (`tuimel dobbelstene`) en drink (`liefdesbeker`).
Ken jou perke as sanger en probeer liedjies skryf wat binne jou vokale omvang is.
Vermy clichés.
Waarskuwings
Moenie liedjie lirieke plagiaat nie. Dit is nie net heeltemal onkreatief nie, maar dit kan baie probleme veroorsaak wat verband hou met kopieregskending. Vertrou net op jouself en skryf uit jou hart.
Probeer ook om nie `n deuntjie of `n reeds bestaande liedjie te plagiaat om die redes hierbo genoem nie. Probeer om iets oorspronkliks te skep.
Gratis stap vir stap instruksies
