

Nog `n belangrike punt om in gedagte te hou, is watter medium jou die meeste plesier gee. As jy pragtig kan teken, maar jy is aangetrokke tot beeldhouwerk, is dit dalk beter om jou hart te volg. 
Deel van navorsing binne jou medium is om die basiese beginsels van die betrokke medium te leer (bv. primêre kleure teenoor sekondêre kleure). Dit is ook belangrik om na te vors watter toerusting jy sal benodig om kuns te begin maak. As jy probleme ondervind om `n spesifieke lys te vind, soek op die internet, bv. vir `teken basiese beginsels`. 
As jy nie weet wat jy nodig het, of hoe onontbeerlik `n spesifieke produk is nie, vra iemand wat in die winkel werk. Daar is `n goeie kans dat hulle propvol kunskennis is wat hulle graag met jou wil deel. Hulle kan jou seker ook op pad help as jy lesse soek. 
As jy byvoorbeeld `n paartjie onder `n boom sien sit, let op die interaksie tussen hul liggame en die natuur rondom hulle. hoe is die lig? Watter kleure oorheers? Hoe sou jy dit omraam - sou jy fokus op hulle gesigte, op die kleure, op die boom? Om noukeurig op te let na hoe jy die wêreld sien, verseker dat jy jou waarnemings in jou kuns kan vertaal. 

Vra hulle wat hulle dink beter gedoen kan word. Miskien sukkel jy om hande te teken, of dalk kry jy net nie daardie kleibekerhandvatsel reg nie. ’n Tweede paar oë kan help om te sien waar daar nog werk is om te doen. 
Gestel jy skilder stillewes, probeer om `n stillewe te skilder wat jou eie persoonlike aanraking byvoeg eerder as om bloot na te boots wat jy voor jou sien. Verander die kleure, maak die voorwerp spotprentagtig of vervorm dit op enige manier wat jy goeddink - probeer `n paar dinge uit. 

Probeer om die meester se werk so goed moontlik na te boots. Byvoorbeeld, as jy jou skildervaardighede wil verbeter, kan jy "Sterre nag" Van Gogh probeer naboots. As jy dit so presies as moontlik gekopieer het, begin jy weer van voor af, maar hierdie keer laat jy jouself toe om van jou eie by te voeg. Voeg besonderhede by wat jy dink jy sou geverf het as jy daardie aand langs Van Gogh gestaan het met daardie pragtige lug bo-oor. Jy sou waarskynlik ander kleurskakerings gekies het, jy het dalk die boom meer definisie gegee, of minder. hou so aan. 
Probeer om te dink of `n spesifieke skool jou sterkpunte kan versterk en jou swakpunte kan verbeter. Jy sal beoordeel word op jou werk om toegelaat te word of nie. 
Vind uit waar baie kunstenaars bymekaarkom. Gaan na kafees waar daar baie kunstenaars is, sluit aan by `n kunstenaarsvereniging, enigiets waaraan jy kan dink om met mense te praat wat jou belangstellings deel. Op die internet kan jy in aanraking kom met kunstenaars wat nie in jou area woon en werk nie. Soek internetforums wat aan jou spesifieke medium toegewy is. 


Soek geleenthede in jou stad of area waar jy kan netwerk. Soek op die web vir opkomende geleenthede en uitstallings waar jy jou netwerk kan uitbrei. Gaan uit jou pad uit om mense te ontmoet wat jy dink jou kan help om ’n beter kunstenaar te word of jou loopbaan ’n hupstoot te gee hupstoot om te gee. As `n onderwyser vir jou sê dat `n vriend van hulle binnekort kom kuier, en daardie vriend is toevallig `n wêreldbekende kunstenaar wat jy bewonder, moenie huiwer en vra jou onderwyser of jy die kunstenaarsvriend kortliks kan ontmoet nie. Moenie teleurgesteld wees as jy geen eise kry nie, daar is letterlik honderde plekke waar jy mense kan ontmoet wat jy bewonder. 
Galerye geniet dit dikwels om plaaslike ontluikende kunstenaars te ondersteun. Moet dus nie huiwer nie, kom kuier met jou portefeulje en vra of jy jou beste werk kan uitstal. 
As jy na kunsskool gaan, kan jy `n onderwyser vra of jy sy of haar assistent kan wees met projekte waaraan hulle tans werk. `n Onderwyser kan `n uitstekende skakel wees na belangrike mense in die kunswêreld. En die werk wat jy vir hom of haar doen, laat jou toe om dit wat jy geleer het in die praktyk toe te pas.
Kunstenaar word
Inhoud
Ware kuns word gekenmerk deur `n onweerstaanbare drang by die skeppende kunstenaar -- Albert Einstein. Sommige mense wat baie gelukkig is, word gebore met die gawe van artistieke bekwaamheid, maar ander moet hard studeer om die taal van kuns vlot te raak. Op watter pad jy ook al is, wees bewus daarvan dat almal `n kunstenaar is. Maar sommige mense laat hul skeppingsdrang meer op hol. Volg hierdie stappe om die reis langs jou artistieke pad te begin.
Trappe
Metode 1 van 3: Leer self die basiese beginsels

1. Neem die tyd om verskillende media te probeer. As jy nie vertroud is met die maak van kuns nie, kan dit na `n karwei lyk om `n kunstenaar te word. Maar die waarheid is dat almal `n kunstenaar is, jy moet net leer om jou kreatiewe kant te gebruik. As jy reeds weet watter rigting jy jou kuns wil inslaan, gaan dan voort, maar moenie bang wees om verder te kyk en ander media ook te probeer nie. Hier is `n paar voorbeelde van uitdrukkings van kuns:
- Teken: Hierdie medium kan van rudimentêre sketse tot komplekse argitektoniese ontwerpe gebruik word. Tekeninge word gewoonlik met `n potlood, pen, houtskool of kryt gemaak. Jy kan `n voorwerp voor jou teken, maar jy kan ook iets teken wat net in jou verbeelding bestaan.
- Verf: Hierdie medium gebruik verfkwaste vir beide realistiese en fiktiewe beelde met verf. Abstraksie word dikwels in skilderkuns ondersoek. Byvoorbeeld, `n skildery wat in skakerings van rooi en pers gemaak is, kan `n gevoel - soos liefde - verteenwoordig wat die skilder gehad het terwyl hy of sy geskilder het.
- Fotografie: Fotografie gebruik `n analoog of digitale kamera om `n oomblik in tyd vas te vang. Foto`s kan ons vertel hoe die wêreld gelyk het toe die foto geneem is. Foto`s kan groot skoonheid of afskuwelike afgryse toon - net soos die regte wêreld kan.
- Beeldhouwerk: beeldhouwerk is die proses van die neem van `n materiaal (klei, hout, metaal, ens.) en transformeer daardie materiaal in `n kunswerk of `n funksionele hulpmiddel (en soms albei op dieselfde tyd).

2. Wees bewus van jou sterkpunte (en jou swakpunte). Wanneer jy al die media probeer het, is dit tyd om te besluit waarmee jy goed is. Dikwels is `n goeie beeldhouer `n verskriklike skilder. Daar is natuurlik ook mense wat blykbaar geskep is om groot kuns te skep en wat alle media net so goed beheer.

3. Doen navorsing en leer die basiese tegnieke. Kry boeke by die biblioteek oor die medium (of media) wat jy gekies het. Leer soveel as wat jy kan oor die medium - lees boeke en artikels op die web (soos hierdie een), kyk video`s en doen navorsing oor verskillende metodes en benaderings wat ander kunstenaars in jou medium aangeneem het. Een van die beste maniere om te leer is om die werk van ander kunstenaars te bestudeer. Dit is beslis moontlik om jouself te leer om `n groot kunstenaar te wees, jy sal net baie moeite moet doen om die basiese beginsels te bemeester. En as jy voel jy kan hulp gebruik, kan jy jou eie navorsing met kunslesse aanvul (sien deel 2 van hierdie artikel).

4. Koop die goed wat jy benodig binne die gekose medium. Ongelukkig kan kunsvoorrade baie duur wees - maar dit is die belegging werd. Soek op die internet vir die beste plekke om die goed te kry wat jy nodig het. Jy sal dalk na `n groter stad moet gaan om te vind waarna jy soek.

5. Kyk na die wêreld om jou deur die oë van `n kunstenaar. `n Belangrike deel van `n kunstenaar wees is om regtig te kyk na hoe die wêreld om jou lyk sodat jy dit in jou kuns kan uitbeeld. Let op hoe die lig gedurende die dag verander, hoe sekere kleure jou bui beïnvloed, hoe jy uit `n sekere interaksie kom. Neem die tyd om ten volle bewus te wees van jou omgewing en inkorporeer jou waarnemings in jou werk.

6. Maak elke dag tyd vir jou kuns. Baie kunstenaars wy hul lewens daaraan om kuns te maak. Jy hoef regtig nie elke sekonde van die dag aan jou skildery te wy nie, maar probeer om elke dag tyd te spandeer aan jou projek, wat dit ook al is. Om kuns te maak moet `n prioriteit wees.

7. Vra ander vir hul mening. Moenie bang wees om ander jou werk te wys nie. Waardeer ’n eerlike mening, al is dit nie wat jy wil hoor nie. Vra sommige mense wat jy waardeer om na jou kuns te kyk. Moenie moedeloos wees as hulle nie dadelik met entoesiasme reageer nie - dit neem net tyd vir die meeste mense om die talent te ontwikkel om kuns te skep.

8. Ontwikkel jou eie styl. Die beste manier om jouself as `n unieke kunstenaar te definieer, is om jou eie styl te ontwikkel binne die medium wat jy geleer het. Niemand kan jou jou eie styl leer nie - jy sal dit alles self moet ontdek. Probeer om met verskillende tegnieke te eksperimenteer. Maak seker jy is buite gemaksone werk.
Metode 2 van 3: Leer by ander

1. Neem klasse in visuele kunste. Die maklikste manier om die basiese beginsels van enige medium af te leer, is om klasse te neem. Daar is baie plekke waar jy lesse kan neem, sommige lesse is eenmalig, ander kursusse kan maande duur. Jy sal deur ander kunstenaars onderrig word wat jou kan wys hoe om die basiese tegnieke van jou gekose medium te bemeester. Daarbenewens kan `n onderwyser jou help in jou soeke na jou unieke artistieke styl.
- Jy kan kursusse in die plaaslike koerant soek, jy kan kunstenaarsvriende vra of op die internet soek.

2. Bestudeer die meesters. Gaan na die museum, begrawe jouself in boeke oor kuns en ontwerp. Leer by die meesters deur regtig noukeurig na hul werk te kyk. ’n Goeie manier om jou vaardighede op te lei, is om die kuns van ’n belangrike kunstenaar te probeer kopieer. Probeer om motiewe en tegnieke te kopieer wat vir jou uitstaan.

3. Gaan kunsakademie toe. As jy jou loopbaan as kunstenaar na die volgende vlak wil neem, kan jy dit oorweeg om na kunsakademie te gaan. Wanneer u `n skoolkeuse maak, kan u die volgende in ag neem: die reputasie van die skool, die manier van onderrig, die onderwysers, die ligging en die fasiliteite (byvoorbeeld of hulle `n donkerkamer het).

4. Maak vriende binne die artistieke gemeenskap. Om vriende te hê wat jou passie vir kuns deel, is goed vir jou ontwikkeling, want hulle kan jou werk kritiseer (hulle weet waarvan hulle praat), jou nuwe tegnieke leer en jou met hul eie werk inspireer.

5. Gaan na galerye. Nog `n goeie manier om te sien wat ander kunstenaars aktief in jou veld skep, is om baie galerye te besoek. Gaan na die openingsaande en gesels met die betrokke kunstenaar. Dit is wonderlike plekke om nuwe mense te ontmoet en jy word dalk net geïnspireer om self `n nuwe tegniek te probeer.
Metode 3 van 3: Bevorder jou werk

1. Skep `n portefeulje. `n Portefeulje is `n versameling van jou beste werk om aan potensiële werkgewers, kliënte en galerye te wys. Dit moet weerspieël waarop jy trots is in jou werk. Kies net die beste stukke, daardie stukke wat jy dink die beste verteenwoordig jou eie styl.
- As jy `n beeldhouer is, kan jy foto`s van jou werk neem om in `n portefeulje te sit. Dit is baie makliker as om `n sak met beeldhouwerke te dra.

2. Netwerk met mense binne die kunswêreld. Jy is `n begin kunstenaar, mense ken jou nog nie, so dit is belangrik dat jy soveel konneksies as moontlik binne die kunswêreld maak. Jou netwerk kan bestaan uit familie, vriende, klasmaats, onderwysers, werkgewers, mentors ens. Vra hierdie mense of hulle weet van enigiets waarby jy betrokke kan wees, byvoorbeeld `n uitstalling by `n galery van opkomende kunstenaars, gratis klasse, interessante plekke waar jy jou werk kan vertoon, ens.

3. Vind `n plek waar jy jou werk kan uitstal. Jy kan net erkenning vir jou werk kry as mense dit kan sien. So vra of jy jou werk in daardie lekker kafee om die draai kan ophang, stel jouself voor aan restaurante wat jy weet het verskillende kuns. Loer in met jou portefeulje en wys jou beste werk. Probeer uitvind of jy jou werk vir `n beperkte tyd kan uitstal.

4. Word `n vakleerling of assistent van `n bekende kunstenaar. Dink daaraan as `n soort internskap, as jy vir `n rukkie die assistent van `n bekende kunstenaar kan wees sal jy vinnig baie meer oor jou medium leer. Daarbenewens sal jy skielik mense leer ken waartoe jy normaalweg nie maklike toegang sou hê nie, jy sal agterkom dat jy later baie baat sal vind.
Wenke
- Moenie jou ou werk weggooi nie, as jy die vordering sien, kan jy hernieude krag gee.
- Net om lukraak te skets kan help om dinge in `n ander lig te plaas. Hierdie oënskynlik doellose tekeninge kan jou eintlik wys waartoe jy in staat is.
- Kuns is daar om gesien te word. Moenie bang wees om mense te wys wat jy gemaak het nie.
- Hou altyd aan om nuwe tegnieke te leer. Die skoonheid van kuns is dat daar `n byna oneindige hoeveelheid media en style beskikbaar is. Daar is altyd iets nuuts om te ontdek. Moenie selfvoldaan raak en dink nie jy weet reeds genoeg nie.
- Verstaan dat jy nie met talent gebore hoef te word nie. Wonderkinders mag hulself gelukkig ag, maar vir ander kan kuns uit belangstelling ontwikkel word. Geen twee mense is dieselfde nie. Geen twee skilders verf dieselfde nie, almal sal verskillende kleure en tegnieke gebruik. Om `n kunstenaar te wees is iets wat jy kan leer. Dit kan ontdek en ontwikkel word, as jy net oopmaak.
Artikels oor die onderwerp "Kunstenaar word"
Оцените, пожалуйста статью
Gewilde